MUSICA DE OAXACA

DISCULPAS !!!!

2012-01-20T02:46:00.000-06:00

CERRARON MEGAUPLOAD, MIL DISCULPAS SI LOS ENLACES NO FUNCIONAN!!!!!

AÑORANZAS DE GUISSI...CANCIONES DE FLORENTINO TOLEDO

2011-11-02T23:05:00.000-06:00

AÑORANZAS DE GUISSI...CANCIONES DE FLORENTINO TOLEDO

01.- AÑORANZAS DE GUISSI

02.- ROSA CARMELA

03.- EL POETA

04.- DR. GAUDENCIO SALUD

05.- VOY A TOMARTE LA PALABRA

06.- LA MAYORDOMIA

07.- SE ACABO LA REFINERIA

08.- SICARU SQUIDXE

09.- ZAPA NDÚ (El chintul)

10.- CHILENITA VIAJERA

11.- GUÉ PUÉ BICHE (Digamos salud)

12.- TEHUANA

13.- NAÁ TANASIA 'GUESSA´

14.- GUENDA XHELA NDANI YÓO (A mi mayor)

15.- CHIQUITILLA

Gracias a ...

VICTOR ROBLES... HUIPILITO

2011-10-27T22:42:00.000-05:00

VICTOR ROBLES... HUIPILITO

1.- COLIBRI

2.- MUCHACHA

3.- ISLEÑA

4.- HUIPILITO

5.- SABROSITO SON

6.- MADRIGAL

7.- PESCADOR

8.- NAA NADXIEE LII (EN ZAPOTECO)YO TE QUIERO

9.- XUNAXI HUIINI (EN ZAPOTECO) VIRGENCITA

10.- NIÁ'XPINNU

11.- CAYUU'BEÑE YOO

12.- HUPILITO CON BANDA

LOS SONES ISTMEÑOS: ORO, CORAL y BAMBÚ

2011-10-27T22:18:00.000-05:00

La identidad del son istmeño

Para definir al son istmeño lo tenemos que hacer por exclusión, siguiendo en sentido contrario el razonamiento que hace Thomas Stanford al referirse a los intérpretes del son mexicano en general, “que casi siempre es tocado por un pequeño conjunto integrado, al menos en parte, por instrumentos de la gran familia de variantes de la guitarra española”; mientras que el son istmeño es tocado generalmente por “banda de aliento, orquesta o marimba orquesta1 y excepcionalmente por instrumentos de la gran familia de variantes de la guitarra española.

Andrés Henestrosa, en un artículo publicado en 1935 en el periódico Neza, Órgano de la Sociedad Nueva de Estudiantes Juchitecos, dijo ciertas verdades y algunas barbaridades a propósito de la música istmeña; por ejemplo ésta con la que empieza su artículo: “Quien hable de música y de canciones del Istmo de Tehuantepec dice una mentira, o una verdad a medias, porque música indígena propiamente dicha y en general toda manifestación artística no la hay”. Y más adelante, con poca prudencia, continúa: “Parece, en efecto, que la raza zapoteca por lo menos la del Istmo, no cantó. Y la música que hizo en vez de cantarla la danzaba: Siempre fue su vida un péndulo entre un danzar y un llorar”.2 Digo que fue poco prudente porque no dio el beneficio de la duda a los binnizá y sus antecesores los binnigula’sa’, ya que años después los investigadores nos habrían de proporcionar un conjunto de cantos religiosos guardados en el Archivo General de Indias en Sevilla, España.

No obstante la poca prudencia de su autor, hay algunas afirmaciones que salvan el artículo, por ejemplo ésta sobre el origen del son istmeño:

Las canciones y la música que corren como istmeñas no son otra cosa que el resultado de un feliz maridaje de una melodía española, a la manera andaluza casi siempre, con otra melodía vernácula cuando no una simple inflección de la voz que la matiza de melancolía.

Esta afirmación encuentra apoyo en una enciclopedia de la música cuando se ocupa de una de las especies de nuestros sones, “El fandango”: “Es una danza andaluza conocida desde el s. XVII, de tiempo bastante lento, a 6/8, y que después adoptó un carácter más rítmico.” O la información contenida en el siguiente párrafo sobre autores de algunas canciones que actualmente se adjudican a otros:

Algunos, más recientemente han logrado tramar canciones sobre motivos musicales de la región, con plausible bien éxito, tales como David López en Juchitán, Lázaro Pineda en Ixhuatán. En ellos letra y música están más próximas. López es autor de un son, EL HUIPILITO, en el que se hace el elogio de aquella prenda de vestir, y con sólo describir la indumentaria, agradecida, se entrega produciendo una canción con casta;...

Por su parte, Wilfrido C. Cruz, en su artículo sobre “La Sandunga”, afirma:

La Sandunga como el huapango, como el jarabe, como la chilena, como la multiplicidad de sones mexicanos, pertenecen ya a la etapa social de la danza aparejada y, por lo mismo, pregonan su carácter superior neo-español, desligado por completo del sistema del baile grupal aborigen. Producto del folklore exclusivamente istmeño en los primeros años del siglo XIX fueron, sin duda, otros sones que aún son conocidos por su denominación zapoteca. Entre ellos podemos mencionar el son béeje [beedxe’], el son biocho [mbio’xho’], el buchachiresa [guchachi’ reza], el de bicubede mecho [bi’cu’ beede mexu], el medio xiga,...

Sin embargo, me parece que quien aclaró sin tantos rodeos lo que es musicalmente el son istmeño fue Lilian Mendelssohn en la contraportada del disco Homenaje a dos trovadores del Istmo de Tehuantepec, donde dice:

¿De dónde provienen las raíces musicales del “Son Istmeño”?... Su cadencia es la cadencia del vals, aunque no de aquel vals alegre, fluido... Es un vals lánguido, casi oriental. (Casi podríamos decir que ese son es reminiscente o paralelo a la cadencia del idioma.) Cierto es que debe haber una influencia notoria de la música de salón en las cortes europeas de mediados del siglos XIX, en donde dominaban las composiciones de Strauss, de Lanner, o sea, la música ligera-romántica. De allí, el compositor istmeño toma un ritmo de ¾, que siente muy afín a su sensibilidad, a su romanticismo creando el “Son” con todo su atractivo, todo su encanto y ensoñación.

A propósito de “La Martiniana”, Arturo Warman hizo otras precisiones sobre el son istmeño:

El nombre antiguo de este son es el de Micaela. Sin embargo hoy se le conoce como la Martiniana por los versos que con este nombre compuso Andrés Henestrosa. Es uno de los clásicos sones zapateados del Istmo, en que se alternan tres partes con la melodía, que a veces se canta, con tres partes para zapateo en que la melodía se modifica o cambia totalmente.

En conclusión, el son istmeño consta de dos partes: una donde se toca la melodía principal, y otra llamada zapateado, donde se puede cantar alguna letra con la misma melodía o si no se canta, ésta se modifica o se cambia totalmente. Su antigüedad, al parecer, se remonta a mediados del siglo XIX, cuando cuajó como música regional representativa del Istmo de Tehuantepec.

Las letras y los cambios de nombre

No sabemos exactamente en qué año, pero fue en los años sesenta, cuando Andrés Henestrosa compuso una letra sobre la melodía del son llamado “La Micaela”, cambiándole el nombre para llamarlo “La Martiniana”, en homenaje a su madre, Martina Henestrosa. El éxito del son cantado fue inmediato y rotundo, hasta hubo quienes lo tradujeron a la lengua materna del escritor, el diidxazá; sin embargo en la región sur del istmo algunos no estuvieron de acuerdo y protestaron por cambio del nombre al son. En Tehuantepec don Carlos Iribarren Sierra lo hizo haciendo circular una “publicación aclaratoria”, consistente en una hoja doblada en tres partes, con un artículo suyo titulado “Micaela, sí; Matiniana”; una letra en zapoteco también de su cosecha, con el título de “Micaela”; y, al reverso, la transcripción de la melodía, arreglada por el músico Margarito M. Guzmán, también tehuantepecano como Iribarren, fechada en Juchitán de Zaragoza el 23 de mayo de 1964.

Si éste es el caso más famoso de un cambio de nombre de un son istmeño, no fue el primero ni el último seguramente; y si bien es difícil documentar los casos anteriores, es relativamente fácil documentar los que siguieron el ejemplo de Henestrosa. Saúl Martínez, otro intérprete y compositor famoso en el medio cultural istmeño de los años 50 y 60, tomó la melodía de un son conocido como Guetabiade sidi y con una nueva letra en español lo llamó “Paisanita”; en tanto que Henestrosa le puso otra letra y otro título a ese mismo son: “La Ixhuateca”; por otra parte, en las manos de otro Henestrosa, Jesús, conocido como Chu Yodo, la melodía del son “La juchiteca” se convirtió en una parodia musical llamada “Sope huela”.

Ni los dos más grandes compositores binnizá, Eustaquio Jiménez Girón (Taquiu Nigui) y Juan Jiménez (Juan Stubi) resistieron la tentación de poner letras, ya fuera en diidxazá o en español, a los sones tradicionales; sin embargo nunca pretendieron apropiarse de ellos. Yo mismo caí en la tentación de poner una letra en español al son llamado “Frontera del Sur”, pero respetando su nombre original que interpretó Gonzalo Pineda de la Cruz, quien le agregó otras dos cuartetas.11 En el caso de Eustaquio Jiménez Girón, quien llegó reunir sus composiciones en un libro con el título La Lira Zapoteca,12 siempre tuvo la honestidad de poner la advertencia “son tradicional istmeño”, después del título, cuando componía letra para algunos de ellos. Contrastando con la actitud de Taquiu Nigui, otros compositores compusieron nueva letra sobre la melodía cambiando los nombres originales; por ejemplo: Hilarión Sánchez, tomó la melodía del son llamado “Betu Ba”,13 al cual puso una letra suya y un nuevo nombre: “Son Xahui”, dedicado a un equipo de beisbol de Juchitán; Ángel Toledo cambió el nombre de “Sanjuanera” a “Laurena” al encimarle una letra. Estos dos últimos casos y muchos más que, por razones de tiempo y espacio no podemos citar aquí, son auténticos plagios, pues no se aclara que la letra se compuso sobre una melodía tradicional preexistente.

En 1982 los hermanos Toledo Matus, Felipe y Francisco, dieron a conocer un disco de 45 de revoluciones cuatro sones tradicionales con letra de Andrés Henestrosa: “Martiniana” (anteriormente “La Micaela”), “La Paulina” (antes “Xadaneña”), “La Ixhuateca” (antes “Guetabiade sidi”) y “La Vicenta”, la única que conservaba el nombre original del son; donde después del nombre del autor de las letras aparecía la palabra pendiente (de registro). El disquito fue presentado en la cuarta de forros por la hija de Henestrosa, Cibeles, quien reconoce:

Las canciones que aquí se reúnen se inspiran en viejos sones de la región istmeña, ligeramente retocados, recreados. […] La aceptación de algunas de las canciones –letra y melodía- que ha compuesto, justifica que autorice su divulgación. Ninguna está registrada.

Eso escribió doña Cibeles Henestrosa y yo agregaría la siguiente frase: “hasta ese momento”; y que el autor de la letra no sólo se inspiró en viejos sones, sino que usó la melodía preexistente sobre la cual sobrepuso su letra.

Para conmemorar los 99 años de don Andrés Henestrosa, en el año 2005, sus descendientes y amigos le dedicaron un disco llamado “Homenaje a Andrés Henestrosa 99º. Aniversario de su Natalicio”, en el que aparecen seis títulos, de los cuales tres cambian el nombre original de los sones en los cuales se basaron las letras: “La Paulina”, “La llorona”, “La Vicenta”, “La Martiniana” (antes Micaela), “Oro, coral y bambú” y “La Ixhuateca” (Gueta biade sidi). Sin embargo ya no aparece la palabra “pendiente” que leímos después de los cuatro sones en 1982, sino simplemente el nombre del escritor y de una compañía, ODESA, que supongo los registró. Y del reconocimiento que hizo su hija Cibeles de los sones tradicionales, en 1982, a los cuales les puso letra, pasamos a su “producción” en música, según las palabras de su nieto, Andrés Webster:

Se trata de un escritor polifacético cuya obra incluye la narrativa, el ensayo, la poesía y hasta la música. En este último género, quizá su producción no ha sido tan vasta, pero algunas de sus canciones se han convertido en emblema de su tierra, el Istmo de Tehuantepec,…”

Yo diría que su obra tampoco fue vasta en la poesía y menos en la música, donde estamos ante hechos ilegales, ¿en dónde quedó la ética de los intérpretes y los editores? Porque a los 99 años seguramente el escritor ya no se encontraba en condiciones de corregir esas pequeñeces, que en el caso de otra pieza: “Oro, coral y bambú” está cargada con algo más de dudas, pues tiene un poco más de historia.

De acuerdo con Wilfrido C. Cruz, La “Sandunga”, encarnación de gracia y donaire, sólo puede ser la mujer juchiteca o tehuana, “oro, coral y bambú”, como lo reza una popular estrofa de una canción. Esta afirmación fue publicada en 1946, en su libro Oaxaca recóndita.15 Desgraciadamente Cruz no escribió el nombre de la canción y quién fue el autor que hizo semejante aserto; sin embargo no fue sino cincuenta años después, en los noventa, cuando el arquitecto juchiteco Álvaro Guerra difundió en un cassette una canción con el título del verso citado por Cruz y con una melodía que se toca en los límites de Oaxaca y Chiapas, adjudicándosela al escritor Andrés Henestrosa; pero ni el supuesto autor ni el intérprete aclararon por qué esta adjudicación tardía ni cuál era la extensión del derecho de autor del compositor: ¿fue supuestamente autor sólo de la letra o también de la melodía? Y la mención temprana que hace Cruz de este verso tampoco se menciona. Ahora que los tres están muertos, ¿quién no podrá dar la respuesta correcta?

No obstante estos procesos de expropiación y apropiación del son istmeño por parte de ciertos compositores y letristas, éste no había tenido la suerte de otros sones que han pasado del nivel popular al nivel académico por obra y gracia de músicos competentes, como hizo Julio Ituarte en el siglo XIX con su obra pianística llamada “Ecos de México”;16 o como lo hicieron, ya en el siglo XX, Blas Galindo con los “Sones de Mariachi” o la clásica obra de la música sinfónica mexicana “Huapango”, compuesto por José Pablo Moncayo a partir de tres sones veracruzanos: El siquisirí, El Balajú y El Gavilán.17 Sones que en el caso de la obra Blas Galindo son fácilmente reconocibles, en cambio en el caso de Moncayo el zurcido estuvo tan bien hecho que resulta invisible a oídos de los legos. Dije arriba que el son istmeño no había tenido la suerte, pero para terminar esta ponencia visité a mi amigo el músico José Hinojosa, quien me hizo escuchar una obra para banda sinfónica que él compuso, siguiendo la escuela de la música nacionalista mexicana, con el título de “Son póstumo”, en tres movimientos, de próximo estreno.

Sones istmeños , patrimonio intangible

En un artículo que publiqué en el año de 2008 en la Revista de la Universidad de México,18 dividí el patrimonio indígena en natural y cultural y a este último en tangible e intangible; dentro del segundo, es decir el patrimonio cultural intangible, se encuentra la música, una de cuyas formas es el son mexicano. Este tipo de música tradicional, entre cuyos géneros se encuentra el llamado “son istmeño”, está protegido en la actual legislación sobre derechos de autor.

La Ley Federal de Derechos de Autor en el capítulo sobre los símbolos patrios y expresiones de las culturas populares establece, en tres de sus artículos, limitaciones sobre la utilización del arte popular en general, dentro del cual ubicamos la música tradicional como bien cultural intangible. El primero de ellos, el artículo 158 establece:

Las obras literarias, artística [sic] de arte popular o artesanal, desarrolladas y perpetuadas en una comunidad o etnia originaria o arraigada en la República Mexicana, estarán protegidas por la presente Ley contra su deformación, hecha con objeto de causar demérito a la misma o perjuicio a la reputación o imagen de la comunidad o etnia a la cual pertenecen.

El siguiente artículo, 159, dice:

Es libre la utilización de las obras literarias, artísticas, de arte popular o artesanal; protegidas por el presente capítulo, siempre que no se contravenga las disposiciones del mismo.

Como lo establece el artículo anterior, todo compositor que trabaje sobre la melodía de un son ya sea poniéndole una letra o arreglándola para su interpretación, debería empezar por respetar el nombre original de la pieza musical; porque cambiarle el título implica una deformación de la obra y, por lo tanto, una violación al artículo 158. En segundo lugar, el letrista o arreglista de un son debe mencionar “la comunidad o etnia, o en su caso la región de la República Mexicana” a la que pertenece el son, como lo establece el artículo 160:

En toda fijación, representación, publicación, comunicación o utilización en cualquier forma, de una obra literaria, artística, de arte popular o artesanal; protegida conforme al presente capítulo, deberán mencionarse la comunidad o etnia, o en su caso la región de la República Mexicana de la que es propia.

Hemos hablado del aprovechamiento de algunos sones regionales mexicanos por parte de músicos académicos. También se ha dicho que algunos sones istmeños han merecido la atención de compositores y arreglistas del sur del Istmo, unos buenos otros malos, pero honestos; y algunos de esos sones, como “La sandunga”, “La Llorona”, “La Martiniana” han sido interpretados y explotados hasta la saciedad; sin embargo los músicos académicos y los musicólogos no se habían ocupado de escribirlos y describirlos. Thomas Stanford, por ejemplo, en su librito sobre el son mexicano escribe sobre los sones de mariachi, la chilena, el huapango, los sones jarochos, el jarabe, la jarana yucateca; y, en el último capítulo, escribe unos cuantos reglones sobre los “sones istmeños” sin describir el género. Dice:

En el Estado de Oaxaca las piezas son descritas como “sones istmeños”, y los sones individuales no están tan claramente asociados con comunidades específicas, en apariencia. Sin embargo, hay un repertorio especial que está asociado con bodas, y podría constituir una tradición variante del xochipitzahuac.

¿Qué podemos hacer para salvar a la mayoría de los sones istmeños desconocidos, para salvarlos de los compositores inmorales y de los plagiarios? Yo creo que la tarea pendiente y urgente es hacer un registro de ellos, a cargo de investigadores honestos, en cintas magnetofónicas y discos para no lamentarnos de su pérdida de la memoria colectiva o de su robo; posteriormente registrarlos por escrito, como ya lo está haciendo José Hinojosa mediante arreglos para banda sinfónica. Como escribiera Wilfrido C. Cruz en su artículo sobre “La Sandunga”, a quien citaremos en extenso:

Especialmente en materia de arte y de arte rítmico, la tradición es una de las más interesantes fuentes de investigación, máxime si ella se aplica a los secretos del folklore americano… ¿Qué pueden decirnos nuestros mudos monumentos de piedra, nuestras toscas pinturas y nuestros códices incompletos de todo lo recóndito y exquisito que vibraba en el alma de nuestros antiguos pueblos como emoción estética? Callados seguirán por muchos años y si no nos apresuramos a recoger de la tradición los secretos del pasado que no constan en documentos ni en cualquiera otra forma de expresión material, confrontándolos y complementándolos con las observaciones en los demás órdenes de la realidad, dentro de pocas generaciones habremos perdido definitivamente los medios e indicios para reconstruir la vida espiritual de un sector de humanidad que gozó y sufrió con nosotros, que también tuvo sus momentos de lucubración y ensueño y que violentada por el destino, si cedió su puesto a la civilización actual, no por ello, si se la hubiera permitido continuar su evolución, sería menos grande.”

Articulo de:

Victor de la Cruz

Miercoles 9 de Febrero de 2011

http://www.revistaenmarcha.com.mx

ALMA SOLTECA...

2011-09-28T20:10:00.000-05:00

ALMA SOLTECA

01.- El Toro Rabon
02.- La Marcianita
03.- Lagrimas de Amor
04.- Ay si si si
05.- Al Caer la Tarde
06.- Andar Maria Juliana
07.- La India Cortijana
08.- La Malagueña
09.- El Gusto
10.- Final
11.- Pochutla
12.- Arrinconamela
13.- El Gusto Habanero

Gracias a bigvico

GRUPO BINIGUENDA... SONES ZAPOTECOS DE JUCHITAN

2011-09-24T19:06:00.000-05:00

GRUPO BINIGUENDA... SONES ZAPOTECOS DE JUCHITAN

Los zapotecas o binnigula'sa' son, en la actualidad, uno de los pueblos autóctonos más relevantes de México y que junto con otros forma la admirable policromía étnica del estado de Oaxaca. Más relevantes dijimos, en virtud de su gran obra cultural y técnica que, gracias a su formidable genio, llevaron a cabo en su glorioso pasado, en su vida remota de nación independiente cuando todavía Colaní, el oráculo, no introducía, con sus fatídicos presagios la zozobra en sus espíritus. Los zapotecas fueron bravos e indomables en la guerra, así como también cultos y aventajados en las ciencias y las artes, y nos quedan aún monumentos que lo comprueban. El poderoso emperador mexicano en vano intentó esclavizarlos y sólo consiguió hacerlos sus amigos ofreciéndole a su rey en matrimonio a la hermosa Pelaxilla o Coyolicaltzin su hija. Sus conocimientos en la táctica militar nos lo revelan las fortificaciones de Monte Albán y Tehuantepec, y otros mil de que se encuentra sembrado aún el hoy estado de Oaxaca. ¿Qué diremos de su genio artístico en vista de las soberbias ruinas de Mitla o Mictlan? Ésto, más sus conocimientos astronómicos, régimen político y altura a que llegaron en la escritura jeroglífica, nos indican de un modo indiscutible que marchaban al frente de la civilización americana.

Sones Zapotecos de Juchitán

por: René Villanueva

Los pueblos zapotecos de Oaxaca han desarrollado y preservado una cultura de fuerte personalidad y rasgos distintivos. Uno de ellos es el idioma. A pesar del origen común, se diferencian por su ubicación geográfica variantes que llegan a ser hasta seis o nueve, según los autores que lo clasifiquen. Su carácter de lengua tonal (el tono de la voz determina el significado de la palabra) hace que esta lengua posea un sonido musical. Si bien ha recibido muchos préstamos del español, ha conservado básicamente su sólida estructura de idioma no escrito conservado por la tradición oral. No obstante se componen poesías y canciones y hasta hace poco se ha iniciado su escritura.

Juchitán es un importante centro de la cultura zapoteca, preservada y transmitida por sus habitantes que hablan en su mayoría la lengua de los antiguos más que el español. Rastreando la flauta o pito zapoteco que escuché en las grabaciones de campo que en 1965 con el decidido apoyo del pintor Francisco Toledo realizó José Raúl Hellmer a los maestros de la flauta Don Melesio López e Isidro Regalado, quise valorar qué tanto se conservaba la tradición luego de más de treinta años en que él había realizado sus investigaciones. Los piteros que él conoció y grabó ya han muerto, así que la interrogante era válida. Para fortuna nuestra, la conciencia y valoración de su cultura que tiene el pueblo juchiteco nos permite disfrutar ahora de esa tradición gracias a la transmisión que se mantiene a través de generaciones.

La transmisión de la cultura como un valor que se lega de una a otra generación, garantiza algo fundamental a los pueblos: identidad y arraigo, que no están reñidos con el progreso y los cambios que cada época conlleva, sino que por el contrario, permiten saber seleccionar los elementos de esos cambios para asimilarlos cuando van en el sentido de la historia y sentir de cada pueblo y no son resultado de imposiciones externas de la llamada modernidad que no son sino las viejas tácticas de despojo y sometimiento frente a poderes hegemónicos con ideología arcaica pero dotadas de tecnologías desarrolladas. Gracias a esa transmisión cultural el joven músico Heberto Rasgado me presentó en Juchitán a su maestro de la flauta Don Germán López López, quien aceptó se grabara parte de su amplio repertorio.

Dice Don Germán: "La flauta zapoteca tradicional tiene ocho agujeros: seis arriba, uno abajo y otro atrás. Se usan carrizos especiales más largos, para poder acomodar los agujeros y la boquilla. Ahora escasea el carrizo, porque limpiaron el río después de la inundación del ciclón Paulina. Están creciendo unos pero son muy cortos y no alcanza a salir una flauta. Los carrizos crecen en la parte más montañosa del río, donde hay más arboleda. Como en este lugar pega mucho el aire, por eso ahí crece, ahí se ve crecer más largos los canutos. Están en una parte que le dicen isunaa, Paso Cruz. Porque toda esta parte cerca del pueblo, casi no quedaron. Yo fabrico también los tambores y las flautas. Los tambores que hago, no son de partes, el cuerpo es de una sola pieza de guanacaxtle, una madera muy fina, ahuecada con gurbia. Todavía hay un poco de esa madera, porque llega la aserradera y se la lleva toda. Los cinchos son de frijolillo y el amarre es de cuero de venado o de chivo, también los parches son de chivo. Hay tambores de diferente tamaño. Antes se tocaba con un solo tambor poro ahora ya utilizan el bajo o bombo, ya se escucha más bonito. Las baquetas son de cualquier madera. Se toca con una concha de tortuga y se le da con cuerno de venado. Así se toca aquí. Los huaves tocan con diferentes caparazones y su música es diferente."

La flauta juchiteca de carrizo es de siete agujeros, seis al frente y uno atrás, tiene embocadura de pico cuyo aeroducto es de cera. Está adaptada a la notación occidental, aunque por su fabricación artesanal la afinación y los tonos resultan en la mayoría de los casos aproximados y se resuelven al criterio del músico ejecutante. No se pretende el rigor y la exactitud de afinación de un instrumento de conservatorio, baste que permita tocar el repertorio tradicional. El conjunto tradicional llamado de piteros para tocar los sones yaa o sones ismeños auténticos que acompaña a la flauta consta de dos tambores de doble parche, uno grande de sonido grave o bombo y el otro de sonido agudo o redoblante. Un carapacho de tortuga percutido con dos astas de venado completan la dotación y dan al conjunto una rica sonoridad. El carapacho interviene junto con los dos tambores en los sones antiguos que Don Germán llama prehispánicos y que conservan más rasgos y elementos indigenas zapotecos. Los dos tambores acompaflan a los sones tradicionales, muchos de los cuales los piteros han adaptado para la flauta, como son los que se bailan en las fiestas, como Anastasia, La Mareña. La Llorona, etc.

Sea esta grabación la manera de agradecer, conocer y reconocer la belleza de la música del pueblo zapoteco, así como un merecido tributo al arte de don Germán López López, maestro de la flauta.

Grupo "Biniguenda"

Flauta: Germán López López

Redoblante: Feliciano Luis López

Bombo: Cecilio Santiago Castillo

Carapacho: Virgilio Luis López

Redoblante: Ramiro Martínez Vázquez

Repertorio:

01. Nisiaaba Ne Bapu
02. Estomago Vacio
03. Pitu Nisiaab
04. El Perro Del Diablo
05. Danza Del Tigre
06. Bere Xhiga
07. Son Telayu
08. Viejo Lucuxu
09. Muchacha Cara Fea
10. Anastasia
11. Semana Santa
12. Xmale Guzina
13. Guzee Benda
14. La Mareña
15. La Llorona

16. La Ultima Palabra

17. Bigose Guixi'

OAXACA PROFUNDA...

2011-08-21T21:35:00.000-05:00

OAXACA PROFUNDA

In memoriam de René Villanueva Sandoval

Te recuerdo ahí, sentado frente a la ventana que da al patio de la casa, grabando a un grupo de músicos Concheros cinco días antes de morir. ¡Vaya lección que nos dejaste, Renecio! Naciste en 1933 en la Vieja Antequera, bajo el cobijo de la verde cantera y el azul cielo oaxaqueño. Tus primeras experiencias musicales fueron gracias a tu abuela y a tu madre, fanáticas de la estación XELA, “buena música, desde la ciudad de México”. Tu adolescencia y carrera de ingeniero químico transcurrieron entre conciertos de la Sinfónica Nacional en el Conservatorio y el Palacio de Bellas Artes, donde conociste a Herrera de la Fuente y Eduardo Mata. El primer viaje que realizaste a los países Andinos fue en 1963. Te maravilló y marcó para siempre la cultura de los pueblos indígenas de América Latina, la que adoptaste a tu vida y quehacer cotidiano. De aquellas lejanas tierras trajiste varios tipos de flautas como quenas, zampoñas y rondadores, que formaron parte de tu expresión artística.

Tu pasión por la pintura te condujo hacia la escuela de la Esmeralda, en la que conociste al maestro Raúl Anguiano quien un día te invitó a tomar café al “Chez Negro”, restaurante musical propiedad del cantante Salvador “El Negro” Ojeda, donde una de sus discípulas, la hermana del Negro, había pintado un mural en ese lugar. Ahí encontraste a un grupo de músicos que amenizaban la velada, donde poco a poco les fuiste mostrando los instrumentos que habías traído del viaje. Este acercamiento motivó a que en 1966 fundaran el Grupo Los Folkloristas.

A lo largo de 35 años, con “Los Folkloristas” recorrió casi todo el territorio nacional, tocando en Teatros, Foros, Plazas, Jardines, Estadios, Pueblos, Rancherías, Colonias y Barrios; así como en Universidades y Escuelas Públicas y Privadas, Museos y Peñas. A lo largo de 40 años, se dedicó a la investigación, preservación y difusión de la música de los pueblos indígenas y las tradiciones populares con el Grupo, a través del cual realizaron varias grabaciones. Por otro lado, realizó centenares de grabaciones inéditas, que aún permanecen en su acervo particular. Algunas de éstas se ofrecieron al público bajo los sellos de Discos Pueblo, que fundó en 1973, Ediciones Pentagrama, el Instituto Politécnico Nacional y el CONACULTA. Su compromiso entrañable por defender los derechos humanos y la cultura de los desprotegidos, abandonados y desplazados, se convirtió en una lucha cotidiana hasta que desgraciadamente una enfermedad silenciosa truncó su vida pero no así el quehacer artístico y cultural que nos legó a todos los mexicanos.

(extractos de un escrito de René Villanueva Pezet, hijo de Villanueva Sandoval)

El trabajo discográfico de René Villanueva, está empapado del espíritu y ánimo de los oaxaqueños. Es un recorrido musical por el territorio oaxaqueño, que nos lleva de la mano del sonido de las bandas por parajes llenos de laureles y del canto de los grillos, que parecen ser cobijados por el cielo tan característico de esas tierras.

Oaxaca Profunda, está dedicado a la tierra del autor y a los indígenas mexicanos. Una producción donde Villanueva, pretende devolver a su tierra parte de las riquezas que le ha dado a través de la música y de la cultura, mismas que él, procura sintetizar en el disco.

01. La Malacatera. Chilena
02. Los Compadres. Son mixteco
03. Los Diablos. Paseo-danza
04. Danza Mixteca. Primer Son
05. Canto Chinanteco
06. Chilena Mascaritas
07. Danza Mixteca. Quinto Son
08. Casimira. Chilena
09. Pez Espada. Primer Son Huave
10. La Hierbita. Son Mixteco
11. Pez Espada. Cuarto Son Huave
12. El Abuelo. Chilena
13. Danza de Tejorones
14. Pez Espada. Quinto Son Huave
15. Danza de Mascaritas
16. Los Negritos. Danza
17. El Palomo Mixteco
18. El Sonido del Viento
19. Danza de la Culebra. Primer son
20. El Guajolote. Son Mixteco
21. Danza de la Culebra. Quinto Son
22. Llorar, llora. Chinela
23. La Tortuga. Danza. Segundo Son
24. Mañanitas. Canto Chinanteco
25. Canción Mixteca. López Alavez

Gracias a Música Tradicional Mexicana

YULLINEHUI... JUEGOS DE NIÑA

2011-08-07T23:16:00.002-05:00

YULLINEHUI... JUEGOS DE NIÑA

Yulinehui es el nombre de un grupo nacido en el años de 1984, originario del Estado de Oaxaca de Juarez, cuenta con tres elementos musicales y interpretan grandes estilos de musica los cuales son Sumba, Bolero y Trova.

Cuentan con cuatro discos compactos los cuales llevan el nombre de Juegos de Niña, Los Amorosos,Yulinehui XX años y su mas reciente disco Todo Mi Canto.

Su musica a sido escuchado dentro y fuera del estado de Oaxaca y actualmente se encuentran trabajado en la terraza del Hotel Victoria, han logrado alternar su musica con artistas como Chavela Garvos, Tania Libertad, Mexicanto Susana Horgs Y Lila Dows entre otros.

1. Juegos de Niña
2. Hoy comi con el Abuelo
3. Yo te recuerdo
4. Moliendo Café
5. Remolino
6. Coincidir
7. El Muerto Vivo
8. Esa Mujer
9. Delirio
10. Ojala
11. El amuleto
12. Yolanda

GÚUGU HUÍINI... SÁA GUÍIDXI LAYÚU (SON DE LA TIERRA)

2011-08-07T22:00:00.001-05:00

GÚUGU HUÍINI... SÁA GUÍIDXI LAYÚU (SON DE LA TIERRA)

La música autóctona de los pueblos del Istmo se sintetiza en tres instrumentos elaborados esencialmente con materiales tomados de la naturaleza: el carrizo, convertido en flauta de armónica dulzura; el caparazón de tortuga percutido con cuernos de ciervo joven, y el tambor construido con un tronco hueco con membranas de piel en sus extremos, percutido con dos varas o palos tallados. La sencillez en la elaboración de estos instrumentos de origen prehispánico es resultado del deseo del hombre zapoteco de sentirse y estar en comunión permanente con el gran espíritu de la madre Tierra.

Con su soplo y aliento casi divino convertido en música, el hombre conjuntó, hace ya muchos Siglos, elementos de la tierra (la flauta de carrizo, el tronco de árbol transformado en tambor, los

cuernos y la piel de venado) y un elemento del agua: el caparazón de la tortuga. Unidos producen los sonidos de la Tierra. Los pequeños músicos del grupo Gúugu Huíini son el ejemplo de la niñez zapoteca fundida en una relación umbilical con sus raíces de raza y cultura, pues solamente así pueden explicarse el amor y la pasión de sus ejecuciones. No hay duda que de esto el grupo Gúugu Huíini es pionero. Gocemos los sonidos de la Tierra.

Ezequiel Nuxpia.

01 - Sáa Béehua Xhiñaá (Son del Guachinango)

02 - Béere Léeje (Danza del Alcaraván)

03 - Báadu Lúu Rii Féeu (Niño de Cara Fea)

04 - Carreta Guiée (Carreta del Convate)

05 - Sáa Mbióoxho Ndáani Guiáa (Enmascarado de Comitancillo)

06 - Catarina Ruungu (Catarina la Bajita)

07 - Guennda Ruyáa Béedxe (Danza del Tigre)

08 - Saa Nisiáaba Née Búupu (Son del Atole con Cacao)

09 - Sáa Píitu Nisiáaba (Son de la Flauta con Preparación del Atole)

10 - Sáa Béere Xhiiga (Son de la Chachalaca)

11 - Gúuze Góola (El Pescador Viejo)

12 - Sáa Lúu Láa (Son de Oaxaca)

Gracias a Musica Tradicional Mexicana

MISA OAXAQUEÑA...

2011-08-07T01:24:00.000-05:00

MISA OAXAQUEÑA

Misa Oaxaqueña 1, Canto de Entrada - INTROITO

Originalmente la Iglesia no permitía el uso de instrumentos musicales en los servicios religiosos. La Música Antigua y del Renacimiento estaban escritas para coros y ensambles vocales únicamente. El Concilio de Trento, finalmente aprobó el uso de instrumentos musicales más complejos y el uso del contrapunto como técnica, conservando la prohibición de sonidos, formas o influencias seculares. Las Diócesis alrededor del mundo -Oaxaca incluida- han contribuido en gran manera al acervo de música sacra, con sus sonidos, técnicas y formas locales. Tal es el caso de la Misa Oaxaqueña, del Maestro TIMOTEO CRUZ SANTOS. Aquí tenemos a la Banda del Maestro José Ángeles Martínez interpretar el CANTO DE ENTRADA, desde el coro de éste magnífico ex convento de San Jerónimo, en Tlacochahuaya, Oaxaca, México.

Misa Oaxaqueña 2, Kyrie Eleison - PIETA SIGNORE

Kyrie Eleison, Christe Eleison son frases Griegas para la expresión: Señor Ten Piedad, Cristo Ten Piedad. Son parte del Canon de la Misa, y las frases en sí, se heredaron de las Iglesias del Imperio Bizantino, Ortodoxas Griegas, Ortodoxas Rusas y algunas Iglesias Coptas. Localmente las frases se han traducido, y aunque la Misa Oaxaqueña no tiene una partitura específica para el coro, si tiene un CANTO y arreglo de Banda Filarmónica, el cual asigna un tono muy emotivo a la trompeta al inicio y en todo el desarrollo de la pieza, barítono y trombones agregan un toque solemne con sus contrapuntos, sin perder la norma de notas suaves y tempo pausado, enfatizando su naturaleza sacra.

Misa Oaxaqueña 3 - GLORIA

Dentro del Canon, el Gloria y el Sanctus, son probablemente los movimientos centrales de la Misa. Aquí escuchamos ésta magnífica interpretación del GLORIA. Como arreglo local, la Misa Oaxaqueña no tiene una notación específica para voz o coro, pero esto es precisamente lo que le da su característica distintiva, que deja la opción al pueblo y los participantes a unirse al servicio religioso. El canto se convierte en un instrumento de expresión colectiva de fe y adoración.

Misa Oaxaqueña 4 - Ofertorio, OFFERTORIUM

El Ofertorio es la parte del Canon donde se presentan las ofrendas, de acuerdo al rito Católico, en ésta parte se presentan también, el Pan y el Vino que han de consagrarse para el rito de Comunión.

Misa Oaxaqueña 5 - SANCTUS

El Sanctus, es el himno más importante de la liturgia cristiana, éste himno se interpreta como parte de la consagración del Pan y el Vino. Antes de su interpretación, el sacerdote enfatiza que el canto se unirá al de los ángeles, arcángeles y todos los coros celestiales. La Música de la Misa Oaxaqueña para éste sección está armoniosamente arreglada, y se ajusta al Canon Original en sus frases.

Misa Oaxaqueña 6 - AGNUS DEI

El Agnus Dei o Cordero de Dios, tiene diferentes connotaciones, como parte del Canon, se recita mientras se hace la fracción del pan, siendo Cristo el Cordero de Dios, su paz es invocada en ésta sección, tomando así la forma del Rito de la Paz, donde el sacerdote desea a los asistentes la Paz de Cristo, y después les pide a todos mostrar ese símbolo de la paz entre todos. El mensaje es fuerte y claro, que debemos estar en un estado de paz entre nosotros mismos antes de poder acercarnos y ser partícipes de la paz de Dios también. El Símbolo de la paz ha variado de acuerdo al tiempo y tradiciones locales, desde un beso en la mejilla, hasta un saludo en nuestros días.

Misa Oaxaqueña 7 - Communion

El acto de Comunión es la recepción formal del pan y el vino, como símbolos únicos que garantizan la salvación del género humano. Siendo éste un principio central y clave de la Teología Cristiana encontramos que éste rito de celebra entre otras denominaciones. La Biblia misma nos relata de como los primeros grupos Cristianos celebraban la fracción del Pan o la cena del señor.

Misa Oaxaqueña 8 - AMEN (Alternativa)

De los 7 movimientos que conforman la Misa Oaxaqueña se han iniciado algunas tendencias en agregarle un movimiento de cierre, ésta pieza, titulada AMEN, en su melodía, tempo y arreglo difiere ligeramente del resto, sin embargo siguen siendo un buen ejemplo de Música Sacra Oaxaqueña.

Gracias a BnZunni

SON GUBIDXA... SICA LU CINE (Como en concierto - cd 1)

2011-08-07T00:19:00.000-05:00

SON GUBIDXA... SICA LU CINE (Como en concierto - cd 1)

01. Rosana
02. Gea
03. Allí
04. Soy de Juchitán
05. Elia
06. Xunaxi huiini'
07. Causas y azares
08. Ti bixidu' xtiu
09. Algo contigo
10. Cumbia del mole

MARIO LOPEZ... CANTARES, COPLAS Y UN FANDANGO (RECORDANDO A SAUL MARTINEZ)

2011-08-06T23:22:00.000-05:00

MARIO LOPEZ - CANTARES, COPLAS Y UN FANDANGO (RECORDANDO A SAUL MARTINEZ)

Fandango - Intro
Fandango
Nunca
La Petrona
Flores del Pasado
La Llorona
El Rosal Enfermo
Desdeñosa
Senos de Armiño
A Esos Ojos
Bejuco de Amor
La Petenera
Sombras
Beso Asesino
Paisanita
Luz de Luna
La Zandunga

ORQUESTA PRIMAVERA... FLORECITA ZAPOTECA

2011-07-31T22:09:00.001-05:00

ORQUESTA PRIMAVERA... FLORECITA ZAPOTECA

01.- FLORECITA ZAPOTECA
02.- XHUNAXHI JUQUILA
03.- NDANIGUI A
04.- ROCIO
05.- GEMA LETICIA
06.- IRIS JANET
07.- ARRIBA EL ISTMO
08.- ANEL
09.- BODAS DE ORO
10.- LINDA CITLALLY

PUTUMAYO PRESENTS... MEXICO

2011-03-30T11:39:00.001-06:00

Este no es un disco completamente dedicado a la musica oaxaqueña pero resalta el hecho de que de 13 pistas que componen el disco 6 sean de musica oaxaqueña.

PUTUMAYO PRESENTS - MEXICO

		La Calaca - El Tecolote
		Claudia Martinez - Ranchu Gubiña
		Los Lobos - Flor De Huevo
		Conjunto Jardin - La Bruja
		La Calaca - Rogaciano
		Dueto De Los Hermanos Rios - Mediu Xhiga
		Dueto De Tinito Y Porfirio - La Petrona
		Lila Downs - Naila
		Binni Gula'za - Ra Bacheeza
		Los Bravos del Norte de Ramon Ayala - Andan Diciendo
		Los Hermanos Rios - Son Huini
		Lhasa - Los Peces
		Pastor Cervera - Nuestro Nido

EL NEGRO LAIDO Y SU COMBO... VARIAS

2011-03-30T10:52:00.000-06:00

Atendiendo al comentario de que no se habia posteado nada de EL NEGRO LAIDO Y SU COMBO, aqui les dejo unas canciones que espero sean de su agrado, posteriormente tratare de postear discos completos.

Saludos

Como Plus les dejo la version original de la cancion "POR COBARDIA" en voz de su autor Alferdo Leon "Coy Coy".

EL NEGRO LAIDO Y SU COMBO

El Pericon

Emperatriz

La Razon

Oaxaca Linda mi Capital

Otra Noche sin tu Amor

Por Cobardia

Bonus Track

Por Cobardia (Alfredo Leon "Coy Coy")

ARRULLOS Y SENTIMIENTOS DE LOS MAZATECOS, CHINANTECOS Y ZAPOTECOS DE OAXACA

2011-01-28T23:03:00.000-06:00

ARRULLOS Y SENTIMIENTOS DE LOS MAZATECOS, CHINANTECOS Y ZAPOTECOS DE OAXACA

Sh, sh, duerme bebito. Sh, sh, cierra tus ojitos.
Pues yo te estoy cargando.
Yo te estoy cantando ahora.
Pues yo estoy a tu lado.
Todo el tiempo que duermas tú.
Canción mazateca

Quizá el sector más desprotegido, poco reconocido y revalorado en la sociedad mexicana, es el de las mujeres indígenas, aquellas silenciosas observadoras de la vida global, comunitaria y familiar de este país.
Ellas, dadoras da vida, pensantes, transmisoras de conocimientos y de sentimientos colectivos e individuales, son quienes con su experiencia y paciencia pulen y dan forma a la identidad y cultura de los pueblos y comunidades indígenas.

Durante el transcurso de la vida doméstica las madres tienen la responsabilidad de educar a los hijos desde el nacimiento ya que los hombres pasan largas jornadas de trabajo en al campo o están ausentes al migrar en búsqueda de mejores oportunidades. Imaginemos la jornada de trabajo de una mujer en el campo, con el niño a la espalda, barre la casa, le da de comer a los animalitos, limpia la hierba de la milpa de traspatio, el niño llora, ella descansa, le da de mamar, lo mece, emite sonidos onomatopéyicos, canta, hace gastos, emite palabras aisladas, mece a su bebé y el bebé duerme mientras la mujer "hecha las tortillas" y comparte sus alimentos can su marido. Los dos observan dormir a su hijo y platican...

Oaxaca es uno de los estados mas ricos en tradición musical de nuestro país, predominan las bandas, le siguen los conjuntos da cuerda pero poco se sabe de los cantos y arrullos, tradición musical que involucra mente-cuerpo-emoción-sentimiento-códigos lingüísticos desde la cuna, pero para la sociedad este performance es poco tomado en cuenta, siendo ellas determinantes en la supervivencia de su familia y su pueblo, siempre permanecen atentas a las celebraciones rituales, son mitad fundamental en el desarrollo social, productivo y cultural, y son las responsables por lo menos durante los primaros 6 años de los individuos de un pueblo.

Como ejecutantes y traductores en la producción de éste fonograma, las personas que participaron pertenecen a los pueblos Mazateco, Chinanteco y Zapoteco las cuales son lenguas tonales. Originarios de los pueblos del Rincón de lxtlán, el Istmo de Tehuantepec, la Mazateca alta y baja y la región Chinanteca de Usila y la Chinantla central en el Municipio de Valle Nacional.

Un importante legado de la mujer indígena es su voz, su voz que calla para observar el mundo que las rodea. Mujeres dadoras de vida, sabias, transmisoras del conocimiento y formadoras de los sentimientos colectivos. Inmersa en la vida doméstica, como madre, la mujer indígena toma a sus hijos en sus espaldas mientras los quehaceres cotidianos se desarrollan. Sus hijos la sienten, la huelen cerca del comal y las escuchan...

Dentro de esta comunicación con sus hijos, las mujeres oaxaqueñas los arrullan para dormir, vibrando al mismo compás. Estos cantos o arrullos son una herencia musical, parte sustancial de los indígenas durante los primeros 6 años de vida en cada individuo del núcleo familiar. Los arrullos no solo son un llamado al sueño de los niños, es también un relato de vida en las comunidades indígenas y la complicidad entre la madre y su hijo.

En esta búsqueda de sonidos que vibran cuerpo a cuerpo encontramos sonidos de los animales de la región, metáforas, cantos fúnebres, historias de la comunidad, cantos para el Niño Dios o composiciones a partir de alguna melodía conocida.

Estos arrullos cantados desde la lengua mazateca, chinanteca y zapoteca muestran la cultura, vida y emociones de la mujer y su sociedad, que dentro de la tradición oral hereda el patrimonio del canto. El pueblo indígena se sintetiza desde los brazos de una mujer arrullando a su chiquito.

Aportazo de ranchero, que duermas como niño chiquito o escuincle o plebe o buki hoy..

El Gato Pegó a mi Niño
Que se Duerma Mi Niñito
Duérmete Papacito
Arrullo Para Bebé
Duerme Que Viene el Guajolote
A la Ru Ru Ru
Baila, Baila bebé
5 Cuartetas de la Danza del Huenche Nene
Duérmete Mi Hijito
Duérmete Nenita
Nuestra Moneda
A la Ro Ro Niño
Popurrí de Cantos Tradicionales Infantiles
Flor de Todos Santos
Triste Paloma
Duérmete bebé
A la Ro Ro Niño 2
Toquen Músicos
Uno, Dos y Tres
El Tejón
Loro, loro - Pato, pato
Plato de Barro
Un Gusanito
Suenan los Cueros del Tambor

Gracias a Musica Tradicional Mexicana

TRIO FANTASIA... CHILENAS CON BANDA

2011-01-22T16:20:00.001-06:00

TRIO FANTASIA - CHILENAS CON BANDA

01 - Alingo Lingo
    02 - Ursula
    03 - Ometepec
    04 - Pinotepa
    05 - El Bravero
    06 - El Toro Rabon
    07 - El Negro De La Costa
    08 - La San Marqueña
    09 - Por Los Caminos Del Sur
    10 - La Yerba Santa

Gracias a .....

BANDA MIXE DE OAXACA... GUELAGUETZA

2011-01-19T17:25:00.002-06:00

BANDA MIXE DE OAXACA... GUELAGUETZA

01 - Himno a Condoy

    02 - Jarabe Mixe
    03 - Himno a Condoy
    04 - Bajo el Cielo Mixe
    05 - Canción Mixteca
    06 - Jarabe Mixteco
    07 - Canción Mixteca
    08 - Dios Nunca Muere

Gracias a Samadharma

BANDA FILARMONICA DEL IMCI DON BOSCO... TSUJ MATAGALLINAS

2011-01-12T23:18:00.001-06:00

BANDA FILARMONICA DEL IMCI DON BOSCO.. TSUJ MATAGALLINAS

01. Caminado
02. Calenda de mi pueblo
03. Dos Almas
04. Bonito Matagallinas
05. Santa Cecilia
06. Cristina Concepción
07. Los Mixes
08. Se vale soñar
09. Kongoy
10. La vecina de enfrente
11. Linda Ayutleca

Gracias a Musica Tradicional Mexicana

TRIO MONTEALBAN... SONES ISTMEÑOS

2011-01-11T21:18:00.001-06:00

TRIO MONTEALBAN... SONES ISTMEÑOS

    01 - La Llorona
    02 - Promesa 'Virgen De Catemaco'
    03 - Canción Mixteca
    04 - El Feo
    05 - Corazón Vacío
    06 - Tehuantepec
    07 - Linda Oaxaca
    08 - La Martiniana
    09 - Blancas Mariposas
    10 - Virgencita
    11 - La Juanita
    12 - No Allá
    13 - La Petrona
    14 - Rie Como Yo

BANDA SANTA CRUZ... BANDA SANTA CRUZ

2011-01-09T17:48:00.001-06:00

BANDA SANTA CRUZ - BANDA SANTA CRUZ

    01 - Virgencita
    02 - Naela
    03 - Antelma
    04 - La matraca
    05 - San juanero
    06 - A caballo
    07 - Rio grande Tehuantepec
    08 - La ixhuateca
    09 - El lucero de la mañana
    10 - Rendido

Gracias a musica-del-istmo

BANDA PRINCESA DONASHII... MUSICA DE LOS ZAPOTECAS 'SAA STINU'

2011-01-07T16:38:00.000-06:00

BANDA PRINCESA DONASHII... MUSICA DE LOS ZAPOTECAS 'SAA STINU'

    01 - Tehuantepec
    02 - Son aguila
    03 - Danzón Donaji
    04 - Son de los barrios de Tehuantepec
    05 - Chilena Oaxaqueña
    06 - Salina Cruz
    07 - Ojos de Juventud
    08 - San Juanera
    09 - Melodías de Lara
    10 - Amor eterno

TRIO MONTEALBAN... BEJUCO DE AMOR

2011-01-06T20:05:00.000-06:00

TRIO MONTEALBAN... BEJUCO DE AMOR

    01 - El Bejuco
    02 - Paulina
    03 - La Vicenta
    04 - Dios Nunca Muere
    05 - Como de 30
    06 - Culpable
    07 - Orgullo
    08 - Mañanitas Oaxaquñas
    09 - Hasta Hoy Estoy Contigo
    10 - Golondrinas Oaxaqueñas
    11 - Deuda
    12 - Cantares de Mi Tierra
    13 - Canto Zapoteca
    14 - Mi Pregunta

Gracias a musica-del-istmo

PATY Y SU NUEVA PROYECCION... CANTARES DE MI TIERRA

2011-01-06T12:21:00.000-06:00

PATY Y SU NUEVA PROYECCION - CANTARES DE MI TIERRA

    01. Y que siga la calenda
    02. Ese chico me trae loca
    03. Palmeras
    04. Cantares de mi Tierra
    05. Me estoy volviendo loca
    06. Moviendote
    07. Fiesta Juchiteca
    08. El rey del baile
    09. Mi tierra istmeña
    10. Alma, corazon y vida
    11. Urge
    12. Mi bello Espinal

MARIMBA ORQUESTA "LOS AUTENTICOS" - DANZONES, BOLEROS Y SONES

2010-12-11T10:24:00.000-06:00

MARIMBA ORQUESTA "LOS AUTENTICOS" - DANZONES, BOLEROS Y SONES

01. LOS PLATEADOS
02. BLANCA ESTELA
03. JUCHITAN
04. CHULA LINDA
05. DESESPERACION
06. MI QUERIDO, MI VIEJO, MI AMIGO
07. PA 'CHEU NDANI GUIÁ (SI VAS A COMITANCILLO)
08. GUIEE 'CHEGUIGU
09. NAELA
10. MIL BESOS
11. POR DIFERENCIA DE EDADES
12. TEHUANTEPEC
13. MIGUELEÑA
14. BLASEÑITA
15. EN TU DIA

Gracias a musica-del-istmo

BANDA DE LOS HERMANOS ANGULO... FIESTA ISTMEÑA

2010-10-25T23:01:00.000-05:00

BANDA DE LOS HERMANOS ANGULO... FIESTA ISTMEÑA

La Petrona
La Juanita
La Tortuga
La Zandunga
La Petenera
Vehua Shiña
La Vicenta
Linda Tehuanita
La San Blaseña
La Migueleña
El Carcelero
La Martiniana

Gracias a Musica Tradicional Mexicana

BANDA SANTA CRUZ... PAISAJES DEL ISTMO

2010-10-22T00:36:00.000-05:00

BANDA SANTA CRUZ... PAISAJES DEL ISTMO

01 - paiajes del istmo - paiajes del istmo
    02 - mi - cumbia
    03 - jarabe - tehuano
    04 - sufriendo por ti - sufriendo por ti
    05 - zandunga - la zandunga
    06 - mi - morena
    07 - calvario - pasion verde
    08 - polka santa cruz - polka santa cruz
    09 - guigu - bicu
    10 - 15 de abril - 15 de abril
    11 - petrona - la petrona
    12 - zapateado - vals zapateado

Gracias a...

CHILENAS CON BANDA

2010-10-21T16:06:00.000-05:00

CHILENAS CON BANDA

Yo vendo unos ojos negros - Banda Amigos
El chupetín - Banda 5 de Oros
La chatita provinciana - Banda La fiera de la chilena
San Gabriel - Banda Amigos
La Marciana - Banda La fiera de la chilena
Son piñero - Banda Amigos
La alegre de don Raúl - Banda 5 de Oros
Bonito Huatulco - Banda Amigos
Santa Cecilia - Banda Amigos
La chicanita - Banda La fiera de la chilena
San Isidro del Palmar - Banda Amigos
Bendita Cruz de Huatulco - Banda La fiera de la chilena
La cortijana - Banda La fiera de la chilena
Bonito Santa María - Banda La fiera de la chilena
La voladora - Banda Amigos
Las cosas del amor - Banda La fiera de la chilena
El aposento - Banda La fiera de la chilena
No recuerdas la tarde - Banda La fiera de la chilena

Gracias a Fonoteca de Axa

ORQUESTA PRIMAVERA DE OAXACA... XXV ANIVERSARIO

2010-10-20T23:50:00.001-05:00

ORQUESTA PRIMAVERA... XXV ANIVERSARIO

    CRIPTICO
    ALMA LLANERA
    DULCE CAPRICHO
    EL TEPOZTECO
    FINA ESTAMPA
    LA CHICA DE IPANEMA
    LA MALAGUEÑA
    LINDO OAXACA
    PINOTEPA
    QUE BONITA ES MI TIERRA

Gracias a .....

LOS WILMARS... SONES ISTMEÑOS

2010-10-20T22:01:00.000-05:00

LOS WILMARS... SONES ISTMEÑOS

01 - Fandango teco
    02 - Zandunga
    03 - Gu gu huinni
    04 - Arriba el sombrero
    05 - La migueleña
    06 - Rendido
    07 - Fandango tehuano
    08 - Teca huinni
    09 - Son del cantarito
    10 - Lucero de la mañana
    11 - Los plateados

Gracias a ....

LA TORTUGA... SONES ISTMEÑOS

2010-10-19T22:21:00.000-05:00

LA TORTUGA... SONES ISTMEÑOS

“La tortuga. Sones istmeños”, sensibilidad y poesía musical de altos vuelos

Cuando uno escucha los temas que integran “La tortuga. Sones istmeños” (Discos Corasón, México, 1998), lo primero que experimenta es la sensación de estar frente a unos artistas de extraordinaria sensibilidad y calidad musical gracias a la poesía contenida en las letras de las canciones, a la calidez de las voces y al dominio de las guitarras y requintos. Después, transportarse a cualquier latitud sentimental o evocativa es cuestión de sólo entrecerrar los ojos y dejarse llevar por las dulces melodías y por las emociones suscitadas...

Así ocurre desde el inicio con “La llorona”, seguida por “El feo”, “Son huini” y “La Martiniana”, interpretados por Los Hermanos Ríos (Alberto y Plutarco) de manera magistral y que hacen vibrar el corazón y la piel, así como las cuerdas vocales, que inevitablemente tienden a secundarlos (en la parte de la letra cantada en español, pues la otra parte es en didxazá o zapoteco istmeño). El dueto fue grabado en 1981 en Salina Cruz, Oaxaca.

Después continúan con el discurso musical “La petenera”, “Bacanda”, “La Petrona” y “Admira”, a cargo de Los Pergaminos, un trío integrado por Eleno Ortiz Espinoza, Genaro Gutiérrez Castillo y Juan Vieluna Rodríguez, de Tehuantepec, Oaxaca. El estilo del trío le confiere un sentimiento profundo a sus interpretaciones, más melancólico que el de Los Hermanos Ríos, a pesar de insertarse en la misma tradición musical.

Luego aparece una variedad sonora un tanto más alegre y de ritmo más rápido con Binni Gula’za, aunque al mismo tiempo más cercana al sonido de tríos como Los Panchos, pero con el sentimiento istmeño a flor de piel y en la lengua zapoteca en los temas “Ni’bixi dxi ziña”, “Simuna”, “María”, “Ra bacheeza” y “Shuncu stinee”. El trío Binni Gula’za, de Juchitán, Oaxaca, lo integran Félix Jiménez Álvarez, Mateo López López y Pablo Jerónimo Rasgado.

En seguida la voz ronca y cálida del juchiteco Luis Sánchez Sánchez, quien con su voz y su guitarra logra transmitir la esencia de esta música istmeña, con un fraseo rápido sentido y rasgueo de su guitarra en las canciones “Vieju lucuuxhu”, “Griseyda amá” y “La tortuga”.

Cierran este disco compacto de diecinueve piezas Los Andariegos, de Juchitán, Oaxaca, también con un sonido similar a los tríos mexicanos de los años cincuenta y sesenta, que interpretan “Ranchu Gubiña”, “Sollozando” y “La Juanita” de manera brillante, con el requinto relumbrando en cada tema. Por cierto, excepto del dueto, no se dan más noticias de las fechas de las grabaciones de los otros tríos, pero el cuadernillo anexo es muy útil y cumple con brindar un panorama de este género y de los músicos participantes en la recopilación.

En suma, tenemos en “La tortuga. Sones istmeños” una muestra más –hay que reiterarlo– de la riqueza musical mexicana, sobre todo de los sones que incluso ahora mismo siguen siendo factores clave de identidad cultural en muchas regiones de México; no obstante, es deseable que alcancen el reconocimiento y difusión que los proyecte a ser sinónimo de identidad nacional, pues entre todos existen vasos comunicantes, señas de identidad comunes a nuestra idiosincrasia, la cual incluso alcanza a muchos otros países latinoamericanos. Por eso y por lo antedicho, este disco compacto merece toda nuestra consideración.

1. La llorona - Los Hermanos Rios
2. El feo - Los Hermanos Rios
3. Son huini - Los Hermanos Rios
4. La Martiniana - Los Hermanos Rios
5. La petenera - Los Pergaminos
6. Bacanda - Los Pergaminos
7. La Petrona - Los Pergaminos
8. Admira - Los Pergaminos
9. Ni'bixi dxi ziña - Binni Gula´ Za
10. Simuna - Binni Gula´ Za
11. María - Binni Gula´ Za
12. Ra bacheeza - Binni Gula´ Za
13. Shuncu stinee - Binni Gula´ Za
14. Vieju lucuuxhu - Luis Sánchez
15. Griseyda amá - Luis Sánchez
16. La tortuga - Luis Sánchez
17. Ranchu gubiña - Los Andariegos
18. Sollozando - Los Andariegos
19. La Juanita - Los Andariegos

En este disco de sones istmeños -el sentir profundo de los zapotecos del Istmo de Tehuantepec- guitarristas virtuosos, algunos famosos, otros desconocidos, cantan -en zapoteco y en español las canciones de amor y lamento que se reconocen entre las grandes composiciones románticas de la música mexicana.

Este CD fue grabado en diferentes pueblos del Istmo de Tehuantepec, y reúne a tres tríos, un dueto y un solista.

Juntos, representan una amplia gama de edades y estilos, desde lo más rural, como es el caso de Los Pergaminos y Vieju Lucuuxhu, pasando por Binni Gula'za, hasta lo más sofisticado, como el estilo expresado por los Hermanos Ríos y los afamados intérpretes de Juchitán: Los Andariegos.

Gracias a fonotecaxa.blogspot.com

BANDA SANTA CECILIA... PACHANGA ZAPOTECA

2010-10-07T13:25:00.002-05:00

BANDA SANTA CECILIA... PACHANGA ZAPOTECA

01. La Zandunga
02. Vals Zapateado
03. Binni Zaa
04. Por Ti
05. Fandango
06. Paso Doble
07. La Tonalteca
08. Que Siga La Danza
09. San Mateo
10. Jarabe Mixe
11. Convite
12. Guendanabani

Gracias a Musica Tradicional Mexicana

SUSANA HARP... FANDANGOS DE EBANO

2010-09-28T12:36:00.000-05:00

SUSANA HARP... FANDANGOS DE EBANO

01.- Anoche estuve soñando
02.- Maruquita maria
03.- Soy el negro de la costa
04.- Arriba del cielo
05.- Seguire mi viaje
06.- Negra consentida
07.- El Santiaguito
08.- Ariles del campanario
09.- La mariquita
10.- Corrido de Ebano
11.- Pedimentos de angelito
12.- Pinotepa
13.- Danza de los diablos

2010-09-20T22:46:00.000-05:00

BANDA DEL ESTADO DE OAXACA... GUELAGUETZA OAXAQUEÑA

Aires Oaxaqueños
Cántaro de Coyotepec / Sarape Oaxaqueño / Canción Mixteca
La tortolita / El Nido / Golondrinas Oaxaqueñas
La última hora

Región Mixteca
Jarabe Mixteco

Región del Valle
Danza de la Pluma / Llévame Oaxaqueña / Jarabe Ejuteco

Región de la Cañada
Sones Huatlecos

Región de la Sierra
Sones de Betaza /Jarabe Yalalteco

Región de la Costa- Sones de Pinotepa
Ursula / Pinotepa Nacional / El panadero

Región de la Costa- Sones de Pochutla
El Perro / El cotón / El arriero / El Zopilote / El Toro

Región de Tuxtepec
La Tonalteca / Flor de Piña

Región del Istmo
La llorona / La tortuga / La Zandunga

Dios nunca Muere

Gracias a Musica Tradicional Mexicana

MUSHROOM CEREMONY OF THE MAZATEC INDIANS OF MEXICO

2010-09-19T00:22:00.001-05:00

MUSHROOM CEREMONY OF THE MAZATEC INDIANS OF MEXICO

Grabado por V. P. & R. G. Wasson en Huautla de Jiménez, en la Sierra Mazateca de Oaxaca, Julio 21, 1956.

"Hay un mundo más allá del nuestro, un mundo que está lejos, también cercano e invisible. Ahí es donde vive Dios, donde vive el muerto y los santos. Un mundo donde todo ha pasado ya, y se sabe todo. Ese mundo habla. Tiene un idioma propio. Yo informo lo que dice. El hongo sagrado me toma de la mano y me lleva al mundo donde se sabe todo. Allí están los hongos sagrados, que hablan en cierto modo que puedo entender. Les pregunto y me contestan. Cuando vuelvo del viaje que he tomado con ellos, digo lo que me han dicho y lo que me han mostrado."

María Sabina (1894-1985).

1. Chjon Nka
2. Chjon Nca Catain
3. Santo...Nana

4. Papa Papai
5. Na? Al-Ni Tso
6. Ji ñai na
7. Jan Jesu Cri
8. Ji ñai
9. San Pedro
10. Soso Soso...
11. Name of Plants
12. Pedro Martinez
13. Don't Be Concerned, Old One
14. Birds
15. Humming, Etc...
16. Soft Singing
17. Finale

Gracias a Musica Tradicional Mexicana

CANCIONES DE VIDA Y MUERTE EN EL ISTMO OAXAQUEÑO

2010-09-17T21:29:00.002-05:00

Stidxa Riunda Guendanabani Ne Guenda Guti Sti binni zaa

01. Gazi Si Nana - Vicenta Nolasco
02. Gazi Si Nana - Margarita Sánchez Aquino
03. Gregorio - Margarita Sánchez Aquino
04. Pora Gule Bicu Huini - Luis Rey Sánchez
05. Gurie Xana Yi Yaga - Luis Rey Sánchez
06. La Juanita - Bartolo Gerónimo Cava
07. Ranchu Gubiña - Bulmaro Martínez Vázquez
08. Huada Huini - Luis Rey Sánchez
09. La Tortuga - Ma. Luisa Leyto de Alvarez
10. Nizi Riga Nu Barriga - Heberto Rasgado Ruíz
11. Para Neti Naa - Bulmaro Martínez Vázquez
12. Xunaxi Huini Sicaru - Bartolo Gerónimo Cava
13. Bizuriqui - Bulmaro Martínez Vázquez
14. Behua Xiña - Eustaquio Jiménez Girón
15. Mi Cuna Humilde - Bulmaro Martínez Vázquez
16. Nicu Puuli - Luis Rey Sánchez
17. Guendanabani Xhianga Sicaru - Bulmaro Martínez Vázquez

Gracias a Musica Tradicional Mexicana

BANDA DE LOS HERMANOS ANGULO... AL FANDANGO

2010-09-15T00:04:00.000-05:00

BANDA DE LOS HERMANOS ANGULO - AL FANDANGO

01. Fandango
02. Lucero de la mañana
03. Celosa
04. Mediu Shiga
05. La tortolita
06. La llorona
07. La sanjuanera
08. Dos caminos
09. La ultima palabra
10. El bejuco
11. El aguila
12. Bola lari

BANDA MIXE DE OAXACA... EXITOS DE ORO VOL. I

2010-09-14T22:28:00.000-05:00

BANDA MIXE DE OAXACA... EXITOS DE ORO VOL. I

01. Nereidas (Danzón)
02. La Vergonzoza (Cha-Cha-Cha)
03. Libro Abierto (Bolero)
04. Mi Totontepec (Danzón)
05. El Feo (Petenera)
06. Naela (Bolero)
07. Chachita (Rumba)
08. Angustia (Danzón)
09. Historia De Mi Vida (Bolero)
10. Juárez (Danzón)
11. Hay Que Ver (Danzón)
12. Sierra Mixe (Son)

Gracias a Samadharma

MARIA LUISA LEYTO... GUISSI

2010-09-11T23:25:00.000-05:00

MARIA LUISA LEYTO... GUISSI

01 - La Sandunga
02 - Guissi (Tehuantepec)
03 - La Ultima Palabra
04 - El Gorrion Hermoso
05 - La Micaela
06 - Tanguyu (Muñeca de Barro)
07 - El Chinito
08 - El Pescado
09 - La Tortuga

Gracias a shineestiguidxi

LA MARTINIANA... ANDRES HENESTROSA

2010-09-10T20:41:00.000-05:00

ANDRES HENESTROSA MORALES

(San Francisco Ixhuatán, Oaxaca, 30 de noviembre de 1906 - México, D. F., 10 de enero de 2008), fue un poeta, narrador, ensayista, orador, escritor, político e historiador mexicano. Una de sus grandes contribuciones fue la fonetización del idioma zapoteco y su transcripción al alfabeto latino.

Inició su educación básica en Oaxaca. Hasta los 15 años sólo habló su lengua madre, el zapoteco, en esa fecha se trasladó a la Ciudad de México, donde durante un año estudió en la Escuela Normal de Maestros, lo cual le permitió el dominio del español, de ahí pasó a la Escuela Nacional Preparatoria y luego a la Escuela Nacional de Jurisprudencia, donde llevó acabo estudios de derecho, sin lograr graduarse; al mismo tiempo, estudió en la Facultad de Filosofía y Letras de la Universidad Nacional Autónoma de México

En 1927 comenzó a escribir por sugerencia de uno de sus profesores, Alfonso Caso, quien le animó a poner sobre el papel leyendas y fábulas de su tierra zapoteca, como en su libro Los hombres que dispersó la danza, publicado dos años después.

En 1929 fue un acérrimo partidario de José Vasconcelos en su campaña de la presidencia de la República y fue un activo participante en su campaña de la cual dejó una amplia serie de relatos sobre las giras electorales por el país, que se quedaron sin publicar.

El autor desarrolló asimismo ensayos, artículos y relatos, dispersos en las páginas de revistas y periódicos o como prólogos y contribuciones a diversos libros. Dentro de su obra ha seguido una línea paralela a la de sus libros, la exaltación de su pueblo y del pasado indígena, la defensa de ese espíritu liberal, así como el estudio y valoración de las expresiones de su país.

En 1936, la Fundación Guggenheim lo becó para realizar estudios sobre la culturas zapoteca. Recorrió gran parte de Estados Unidos para sus investigaciones, que tuvieron como resultado la hispanización del idioma zapoteco, la creación de su alfabeto y un Diccionario zapoteco-español. Fue durante este viaje que realizó en 1937 a Nueva Orleans, donde escribió una de sus obras más famosas: Retrato de mi madre.

Ingresó a la Academia Mexicana de la Lengua el 23 de octubre de 1964 como miembro numerario, ocupando la silla XXIII, organismo en el que de 1965 a 2000 ocupó el cargo de bibliotecario.[1]

En 1982 fue electo senador por Oaxaca por el Partido Revolucionario Institucional. Dedicó su vida al desarrollo de la cultura en México, a través de su obra literaria, de su compromiso social y su participación en la vida académica y pública de la sociedad mexicana.

LA MARTINIANA

Niña, cuando yo muera

no llores sobre mi tumba;

toca sones alegres, mi vida,

cántame La Sandunga.

Toca el Bejuco de Oro,

la flor de todos los sones;

canta La Martiniana, mi vida,

que alegra los corazones.

No me llores, no, no me llores no;

porque si lloras yo peno,

en cambio si tú me cantas,

mi vida, yo siempre vivo, yo nunca muero.

Si quieres que no te olvide,

si quieres que te recuerde,

toca sones alegres, mi vida,

música que no muere.

No me llores, no, no me llores no;

porque si lloras yo peno,

en cambio si tú me cantas, mi vida,

yo siempre vivo, yo nunca muero.

MARIMBA NANDAYAPA... OAXACA LA MAGIA DE MEXICO

2010-09-08T22:43:00.000-05:00

MARIMBA NANDAYAPA - OAXACA LA MAGIA DE MEXICO

     01 La Petrona
    02 Dios Nunca Muere
    03 Fandango Tehuano
    04 Flor de Piña
    05 Jarabe Mixteco
    06 La Zandunga y la Llorona
    07 Tonalteca
    08 Mediu Xhiga
    09 Tehuantepec
    10 Popurri de Boleros 'Homenaje a Chuy Rasgado'
    11 Celosa
    12 Bandaga
    13 Pinotepa Nacional
    14 Cancion Mixteca
    15 Sones de Betaza
    16 La Martiniana
    17 Lucero de la Mañana
    18 Kitypa Ratti Dyoos

MARIO LOPEZ & BANDA PRINCESA DONASHII... FIESTA ISTMEÑA

2010-09-06T19:35:00.002-05:00

MARIO LOPEZ & BANDA PRINCESA DONASHII... FIESTA ISTMEÑA

01. La mañanitas - la diana
02. Jarabe tehuano
03. Costumbres istmeñas
04. La guanabana
05. Calificame cero
06. La tabernera
07. La cita
08. Pachanga juchiteca
09. Pañuelos al aire
10. Al besarte concha
11. La Paulina
12. La Vicenta
13. Son de los cocos

LILA DOWNS... THE VERY BEST OF --EL ALMA DE LILA DOWNS

2010-09-04T16:02:00.001-05:00

LILA DOWNS... THE VERY BEST OF EL ALMA DE LILA DOWNS

01. La cama de piedra
02. Naila
03. El venadito
04. Paloma negra
05. La cucaracha
06. La llorona
07. Agua de rosas
08. Dignificada
09. La niña
10. La martiniana
11. Arenita azul
12. La cumbia del mole
13. La línea
14. Cielo rojo
15. Tu recuerdo y yo
16. Un poco mas
17. Perhaps
18. Canción mixteca

LILA DOWNS... TRAZOS

2010-09-03T22:21:00.000-05:00

LILA DOWNS... TRAZOS

01. Bésame mucho
02. Quinto patio
03. Perfume de gardenia
04. Malagueña
05. Almendra
06. Un poco más
07. Arenita azul
08. Estrellita
09. Arráncame la vida
10. Mambo
11. La niña
12. Sale sobrando
13. Cumbia Maya

SUSANA HARP... AHORA

2010-09-03T14:48:00.000-05:00

SUSANA HARP... AHORA

01. Se vive así
02. Luna
03. Wiyeri Niukiyari
04. Morir en paz
05. Por ahora
06. La bailarina
07. Náaze Guniée Xcaanda
08. No resulta fácil
09. De cara al sol
10. La Catrina
11. Cuando dije amor
12. Jpas Abtel
13. Cachito de retrato
14. Rincón Brujo

SUSANA HARP... BÉELE CRÚU (CRUZ DEL CIELO)

2010-09-03T00:04:00.000-05:00

SUSANA HARP - BÉELE CRÚU (CRUZ DEL CIELO)

01 - Béele Crúu (Cruz del Cielo)
    02 - La Hierbabuena
    03 - El Desterrado
    04 - La Paulina
    05 - Sones Mazatecos
    06 - Mientras no llegue aquel instante
    07 - Bacáanda (Sueño)
    08 - El último amor
    09 - Sol de alas anchas
    10 - La Mulata
    11 - Son Bíigu (Son de la Tortuga)
    12 - Flor de Metal
    13 - Sabrosito Son
    14 - Nereidas

GEORGINA MENESES... DOSIS DE PLACER

2010-09-02T22:51:00.000-05:00

GEORGINA MENESES... DOSIS DE PLACER

01.-Pan De Muerto
02.-Más
03.-Decálogo Del Artista
04.-Abriremos Las Ventanas
05.-Quiero Ser
06.-Heridas
07.-Sobreviviendo
08.-Donde Caen Los Sueños
09.-Aguacero
10.-Promesas
11.-Los Gatos No Creen En Angeles
12.-Tatuaje De Luz
13.-Síndrome De Amor

NOESIS... EL PAIS DE LAS NUBES

2010-09-01T22:13:00.000-05:00

NOESIS... EL PAIS DE LAS NUBES

Noesis: grado más alto del saber. Palabra tomada de la Teoría del Conocimiento de Platón.

Noesis nace en la Hca. Ciudad de Huajuapan de León, ubicada en la Mixteca baja que es una de las 8 regiones de las cuales está conformado el estado de Oaxaca, situado al sur de la República Mexicana.

Conformado por cuatro hermanos de origen oaxaqueño, a mediados del 2003 graban su primera producción discográfica de forma independiente denominada “El País de las Nubes” dado que la palabra “Mixteca” significa: lugar o país de nubes, difundiendo así que este proyecto fue hecho por oaxaqueños mixtecos.

Inspirado en el folklore del estado de Oaxaca este disco es de un estilo cien por ciento instrumental, dado a que la banda ha sido fuertemente influenciada por músicos exponentes de este género, siendo la Guitarra el instrumento protagonista. El contenido de esta grabación comprende canciones originales como son: “El País de las Nubes”, canción que le da el título al disco, además de “Un Silencioso Amor”, “Neblina” y “Murmullos”, esta última fue hecha especialmente para una obra pictórica del mismo nombre, contiene además algunas adaptaciones como “Beethoven´s Ninth Symphony” y sobre todo de música regional oaxaqueña como son: “La Danza de la Pluma”, “Himno al Rey Condoy” y “Sones y Jarabes Mixes”, mismas que forman parte de la máxima fiesta folclórica del Estado de Oaxaca: la Guelaguetza. Noesis incluye éstas adaptaciones con el propósito de difundir el folclor oaxaqueño y acercar al sector juvenil hacia la música tradicional.

En el 2005 la música de “El País de las Nubes” es nominada como Mejor Música Original en el festival “Pantalla de Cristal” de la Ciudad de México (www.canal100.com.mx), al ser incluida en el cortometraje denominado “Alexa” creado por el artista oaxaqueño Rolando Rivera, siendo también nominado dicho cortometraje como Mejor Producción.

Con el propósito de seguir revitalizando la música tradicional de Oaxaca Noesis lanza su segunda producción discográfica de forma independiente en mayo del 2006 denominada “Raíces”, que contiene un repertorio totalmente oaxaqueño del cual cabe mencionar: “La Canción Mixteca”, “El Jarabe Mixteco”, “La Sandunga”, “La Llorona”, “El Feo”, además de sones (chilenas) propios de su región como: “El Torito” y “Nuchita”. En esta segunda producción se han fusionado otros estilos como el blues, además de algunos tintes progresivos, a diferencia de “El País de las Nubes” en el cual predomina el Metal/Progresivo.

Noesis ha tenido presencia en importantes foros culturales a nivel local, estatal y nacional , de los cuales podemos mencionar: Museo Regional de Huajuapan (MureH), Auditorio Guelaguetza, Museo de las Culturas de Oaxaca en el Exconvento de Santo Domingo de la ciudad capital, foros del Sistema de Universidades Estatales de Oaxaca (SUNEO), Museo Nacional de Antropología de la ciudad de México (Foro Internacional de Música Tradicional y los procesos de globalización), Festival Internacional Alfonso Ortiz Tirado FAOT, Feria del Libro de Antropología e Historia, además de programas de radio y televisión, entre otros.

Noesis ha tenido la oportunidad de hacer ensambles con bandas tradicionales oaxaqueñas de la región Mixe y de la Mixteca, esto con el propósito de dar a conocer los sonidos reales de las adaptaciones de la Guelaguetza enriqueciendo de esta forma la propuesta del grupo.

- El trabajo de Noesis ha sido seleccionado y se han incluido los temas: “Danza de la Pluma” de la primera producción "El País de las Nubes" y “Nuchita” de la segunda producción "Raíces", en el disco conmemorativo No. 50 de la serie de discos “Testimonio Musical de México” producido por la Fonoteca del INAH.

- De igual forma seleccionados por la CDI, al incluir su trabajo en el disco “"Del barroco al rock: La música indígena de México en el siglo XX"” de la serie Nuevas Creaciones Vol. II y a presentarse en el 2009. Asimismo, su propuesta tendrá mención en el libro conmemorativo de los 30 años del Sistema de Radio Indigenista.

- La canción de “El Torito” de la segunda producción "Raíces", ha sido incluida en el documental denominado “Reencuentros: Entre la memoria y la nostalgia”, realizado por la cineasta oaxaqueña “Yolanda Cruz”, trabajo basado en la obra de “Alejandro Santiago” "2501 Migrantes", este documental se presentará por vez primera en el Festival Internacional de Cine en Morelia en octubre de 2008.

Noesis pretende poder lograr transmitir ese sentimiento de la música oaxaqueña a toda clase de público en el género y estilo que la banda posee, además de mostrar su trabajo no sólo a nivel nacional sino llevarlo a un plano más universal.

    01 Beethoven´s Ninth Symphony
    02 El País de las Nubes
    03 Un silencioso amor
    04 Intro. Danza de la Pluma
    05 Danza de la Pluma
    06 Murmullos
    07 Neblina
    08 Himno al Rey Condoy
    09 Sones y Jarabes Mixes

GEORGINA MENESES... AMULETO CONTRA EL MAL DE AMORES

2010-08-31T23:29:00.001-05:00

GEORGINA MENESES - AMULETO CONTRA EL MAL DE AMORES

1.-Cuando Salga la Luna

2.-Amuleto
3.-Tu Solo Tu
4.-No Vuelvo Amar
5.-Ausente
6.-Jurame
7.-La Malagueña Salerosa
8.-El Cascabel
9.-Alma Mía
10.-Luz De Luna
11.-El Otoño
12.-La Cigarra
13.-Ni Mentira Ni Verdad

Gracias a ....

PEDRO TORRES... CANTO A LA COSTA CHICA

2010-08-31T22:58:00.000-05:00

Pedro Torres - Canto a la Costa Chica

01. Pinotepa nacional
02. Reyna de corralero
03. Costa
04. La revolcada
05. Pinotepa
06. Canto a la costa chica
07. Monica
08. El andariego
09. La yerba buena
10. Cacahuantepec
11. Las harinitas del mar
12. He renunciado a ti
13. Vamos a platicar
14. Los hombres no deben llorar

Gracias a Musica Tradicional Mexicana

SON IOK... ESPIRITU Y SANGRE

2010-08-31T13:30:00.001-05:00

SON IOK... ESPIRITU Y SANGRE

Como en este blog estamos abiertos a todo tipo de musica, les traigo este disco que espero sea de su agrado.

Directamente de Oaxaca, Oaxaca nos llega este buen proyecto de Death Metal Prehispánico. La banda se hace llamar Son Iok, se formaron en el año 2006 y desde entonces han venido realizando excelentes incursiones en los temas prehispánicos, enfocándose en las culturas Maya, Azteca y Tolteca principalmente.

Su ejecución es muy buena, con repentinas apariciones de instrumentos prehispánicos y sonidos guerreros que le dan un toque muy bueno, tal vez limitando la parte folk a las líricas, bien se podría comparar a éstos cabrones con Amon Amarth, pero en versión prehispánica y no vikinga, todos los tracks de la producción estan llenos de ese sentimiento de orgullo y de guerra.

01. INTRO
02. ACUETZPALIN
03. MAS FUERTE QUE EL ACERO
04. SON IOK
05. LA CAIDA
06. MEXICCA

Gracias a ADO_JONY

EL DANZON NEREIDAS... ORGULLOSAMENTE OAXAQUEÑO

2010-08-26T22:57:00.001-05:00

Amador Pérez Torres “ Dimas “
Nació en Zaáchila el 15 de abril de 1902 y murió en la ciudad de México el 30 enero de 1976. Sus padres fueron Gildardo Pérez y Macrina Torres. Entre sus obras mas destacadas a ritmo de danzón “Nereidas, así como Adela, Circulando, Cuando Canta el Cornetín, el Acahual, Que cante la gira”.

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“Nereidas”, su sólo nombre evoca inmediatamente el cadencioso, tropical y sensual ritmo de “danzón”, del que es su mayor y más conocido representante.

“Nereidas”, el danzón de danzones, el rey del danzón, en danzón por antonomasia, el danzón y punto.

En la mitología griega existían, entre otros muchos, el dios Nereo y la diosa Doris, entre cuyas hijas, las llamadas “Ninfas del Mediterráneo”, se encontraban: Galatea, Nereidas y otras.

En el siglo XIX, cuando México sufrió la invasión de las fuerzas expedicionarias francesas, en la llamada “Guerra de los Pasteles”, la nave capitana de la poderosa escuadra gala, se llamaba “Nereidas”. Siempre se manejó el plural.

Posteriormente, en la costa del Golfo de México, principalmente en Veracruz, se bautizó a un gran número de niñas con ese nombre.

A principios de los años cuarentas, un empresario teatral y dueño del cabaret “Nereidas”, Don Daniel Sidney, encargó un danzón, ritmo que se estaba haciendo popular, al maestro Amador Pérez Torres, conocido como “Dimas”, director de orquesta, para inaugurar este lugar en la populosa y popular colonia Guerrero, por el rumbo de la iglesia y panteón San Fernando. Con tan buen tino y fina inspiración, que su composición se fue integrando cada vez más en el gusto de todas las clases sociales de la capital. Después de todo México, y luego a otras partes del mundo.

Quiero subrayar que en esos años el danzón no era muy bien visto por las clases media alta y alta, económicamente hablando, ya que lo consideraban un ritmo propio de los cabarets de ínfima categoría.

Por ese tiempo, mucha gente creía que su compositor, el maestro “Dimas”, era cubano, pero para fortuna nuestra era y es muy mexicano, de Oaxaca, paisano de otros grandes compositores, como el maestro Macedonio Alcalá (“Dios Nunca Muere”, inmortal vals), José López Alavés (Canción Mixteca), Álvaro Carrillo (“La Mentira” y otras), entre otros.

No ha habido orquesta o grupo musical que toque música tropical que no lo tenga “puesto” sin embargo, para mi gusto, las más destacadas son: Mariano Mercerón, cubano conocido como “El feo que toca bonito”, La Sonora Matancera, de Matanzas, Cuba, por el rumbo de las famosísimas y hermosas playas de Varadero; Acerina y su Danzonera, cubano radicado por muchos años en Veracruz; Carlos Campos y su Danzonera Orquesta; el maestro Gamboa Cevallos, eterno en los salones de baile: Waikiki, México, California Dancing Club, Ciro's y otros. La Sonora Santanera del maestro Carlos Colorado. Las orquestas sabinenses del maestro David “Vicke” Garza, “Carta Blanca” y la del maestro Chago Alemán que tocaba por ese tiempo en el cabaret “Drive Inn”, de Matamoros, Tamps.

Ha pasado más de medio siglo, 65 años de su estreno, y “Nereidas”, el danzón que revive muertos sigue vigente.

...Y mientras exista una sola pareja que baile ritmo tropical, ahí estará “Nereidas”.

Tomado de Francisco Sáenz Sandoval

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Acerina y su Danzonera

    Aguiluchos Marching Band
    Badu Naxh
    Banda de Musica Gobierno de Coahuila

Banda El Recodo
Banda La Enkantadora

Banda Lagunera

Banda MM

Banda Raices de mi Tierra

Carlos Campos y su orquesta

CECAM

Estudiantina Yoltlazotzónalli
Danzonera La Playa

Ecos de Oaxaca

Grupo Chevere de Atlixco

Jorge Buenfil

Los Socios del Ritmo
Los Sonors

Mariachi Monumental de Silvestre Vargas

    Mariano Merceron
    Marimba Estrellita
    Marimba Nandayapa
    Marimba Orquesta Lira de Plata
    Marimbas de Guatemala
Marimba Tono 13
    Orquesta Filarmónica Juvenil de la Ciudad de México

Orquesta Nuevos Aires del Danzon

Orquesta Tipica de Juquila

Pablo Beltran Ruiz

Perez Prado

Quinteto de Cuerdas Raices

Sonora Santanera

Susana Harp

SAUL MARTINEZ Y LA BANDA ADA... SONES ISTMO OAXAQUEÑOS II

2010-08-26T21:24:00.000-05:00

SAUL MARTINEZ Y LA BANDA ADA... SONES ISTMO OAXAQUEÑOS II

01. LA ZANDUNGA

02. PAISANITA

03. LA PETRONA

04. LA PETENERA

05. BEJUCO DE AMOR

06. MEDUI SHIGA

Gracias a Musica Tradicional Mexicana

GUELAGUETZA

2010-08-26T00:33:00.001-05:00

FONOTECA INAH - GUELAGUETZA

01. EL GALLITO
    02. EL PALOMO ENAMORADO O PERDIDO
    03. LA SARNA
    04. LA VACA
    05. EL PALADERO (SIC)
    06. PUTLEQUITA
    07. SON COSTEÑO
    08. EL TORO BRAVO
    09. SON DE CARNAVAL
    10. SALIDA
    11. EL MOSQUITO
    12. JARABE
    13. EL TORITO
    14. MALAGUEÑA CURREÑA
    15. SON COSTEÑO
    16. MONOS
    17. SON COSTEÑO
    18. SON COSTEÑO
    19. ENTRADA
    20. FLOR DE NARANJO
    21. FLOR DE LIS
    23. ANILLO DE ORO
    25. EL PERRO
    26. EL COTÓN
    27. EL ARRIERO O EL BORRACHO
    28. EL ZANATE
    29. EL TORO
    30. LA INDIA
    31. ENTRADA- PREPARANDO EL CASAMIENTO (SON TRIQUI)
    32. JARABE PRESTO
    33. LA PETENERA
    34. EL PANADERO
    35. EL TORITO
    36. LA VACA
    37. EL BORRACHO
    38. LA SARNA
    39. LOS ENANOS
    40. JARABE PRESTO
    41. SALIDA- EL BORREGO (SON TRIQUI)
    42. ENTRADA Y JARABE
    43. EL PALOMO
    44. SALIDA
    45. TORO RABÓN
    46. SON ZAPATEADO
    47. SON DE JARABE
    48. SON DE LOS VERSOS

Gracias a Musica Tradicional Mexicana

ALVARO MONTERRUBIO... CHILENAS

2010-08-26T00:05:00.002-05:00

ALVARO MONTERRUBIO... CHILENAS

01 - LA MARCIANA
    02 - LA CARMELA
    03 - MATA DE YERBABUENA
    04 - PUERTO ESCONDIDO
    05 - ARRINCONAMELA
    06 - CHABELITA
    07 - SAN PEDRO HERMOSO
    08 - SAN ANTONIO DE MIS RECUERDOS
    09 - PINOTEPA
    10 - ELGUSTO HABANERO
    11 - CHULA DE MIS AMORES
    12 - LA VOLADORA
    13 - ARBOLES DE LA BARRANCA
    14 - SAN BALTAZAR LOXICHA

Gracias a bigvico

CUENTOS ZAPOTECOS

2010-08-23T22:12:00.002-05:00

La serpiente que comió una flor roja

Autor: Francisco de la Cruz Jiménez

Se arrastraba la serpiente de un lugar a otro, hasta que descubrió un precioso jardín. Le encantaron mucho las flores que vio, pero en especial una flor roja que apenas abría sus tiernos pétalos.

Al verla con mayor cuidado, le gustó más, estaba tan perfumada que hasta olía como a barro mojado con la llovizna. Comió la rojísima flor, imaginando que saboreaba una fruta dulce.

¡Pobre serpiente! No se dio cuenta, en el momento, de que también tragó algunas hojas con todo y espinas. Éstas se le clavaron en la garganta.

Tuvo fuertes mareos y enloqueció.

Muy veloz se arrastró, se fue del lugar. Cruzó el monte, pasó por cerros, hasta topar con el mar.

Al día siguiente, sólo un pedazo de la serpiente flotaba sobre al mar; en esta parte de ella creció un pequeño árbol de espinas. Desde entonces se le cambió su nombre y fue bautizado como pez.

Beenda' gudo ti guie' xiña'

Autor: Francisco de la Cruz Jiménez

Ziree chuuchi ti beenda', yendá ra nuu xtale yaga guie'. Biuula' dxi'me xtale guie' ni bi'yame'. Xisi la? Ti guie' xiña', ni jma sicarú, cayele gasi, nga biuula'dxime stalepe'. Bidxagayaame ra bi'ya' chaahui'me guie' naxiña' rini que, canda' nazi sica yu cue'la' birubagasi tuudxi nisa guie.

Gunaaze ti guela cahui laame ne binitime xquenda biaani'me.

¡Pobre serpiente! No se dio cuenta, en el momento, de que también tragó algunas hojas con todo y espinas. Éstas se le clavaron en la garganta.

Biree guxooñe'beenda' que ze', gudi'di' lade gui'xhi', gunaaze neza lu dani ne yenda ra nisado'.

Xti dxi, ti nada huiini'si beenda' bihuini, caxubalahua' lu nisado'. Ndaani' ladime gundani ti yaga huiini' naze guichí ladi, ne de dxi qué biree láme benda nisado'.

Extraído de: Jñaa meuxubi ne xtiidxa' mani'. La mamá de los alacranes y otras fábulas zapotecas / Francisco de la Cruz Jiménez, Oaxaca, México, Fondo Editorial, IEEPO, 2001.

XII, 28 p: Il; 30.5 cm. - (Colección Voces del Fondo: Serie "La luna en el pozo").

ISBN: 970-18-7146-5, Literatura zapoteca

CUENTOS ZAPOTECOS

La Mamá de los Alacranes
La Serpiente que Comió una Flor Roja
La Doncella que Deseó Vivir Tantos Años
Toribio
El Líder de los Animales del Monte
Víbora de Cascabel
San Pedro

Gracias a Musica Tradicional Mexicana

NAILA Y SUS INTERPRETES....

2010-08-07T10:49:00.004-05:00

Jesus "Chu" Rasgado

Vida y obra de Jesús Rasgado Irigoyen

No se ha escrito nada sobre la vida de nuestro músico y poeta Jesús Rasgado, no obstante la obra que dejó en su tránsito fugaz por la tierra istmeña.

Nació en el pueblo de Ixtaltepec, en la madrugada del 7 de enero de 1907. Fueron sus padres la señora Mónica Toledo Rasgado, oriunda del mismo pueblo y el señor don Cayetano Irigoyen, de origen español, de aquí que el mestizaje se haya violentado plenamente en la persona de nuestro compositor, quien además fue de complexión sana y robusta, de estatura normal, de ojos cafés, de cejas pobladas y de pestañas remangadas, bien apuesto y de una personalidad nada común y atractiva. Al poco tiempo, la madre de nuestro compositor contrajo segundas nupcias con el señor Mateo del Castillo, también Ixtaltepecano quien se destacó en el ejercicio de la medicina, sin haberse titulado, habiendo adoptado al niño Jesús como hijo.

Con los primeros brotes de rebelión que dieron origen a la Revolución Mexicana de 1910, este matrimonio se vio obligado a trasladarse a vivir en el pueblo de Santo Domingo de Guzmán Petapa, Oaxaca. Allí Jesús Rasgado pasó su niñez y su adolescencia, estudió sus primeros años de instrucción primaria, sin que la hubiera terminado, debido a su propio temperamento y carácter distraído e inquieto, ya que apuntaban desde esa temprana edad lo que este adolescente tenía que llegar a ser en su vida futura. Su tío Martín del Castillo, ya finado, que había sido músico y joyero, hijo de Ta Chico, Choma, le enseño las primeras lecciones de solfeo y de allí en adelante Jesús Rasgado, por si solo, se hizo músico, poeta y compositor.

A los 18 años de edad, demostró tener conocimiento de solfeo y de música, o sea que comenzó a escribir partituras y arreglos en la banda de música, dirigida por don Severo Aguilar en el mismo pueblo de Santo Domingo de Guzmán Petapa. En esa época hubo otra banda de música en la vecina población de El Barrio de la Sociedad, dirigida por don Estanislao Salinas, a la que se incorporó como solista tocando con maestría el saxofón alto. Banda de música de la que más tarde se separo para formar la primera marimba en este lugar. Su temperamento y clara inteligencia de artista, se hicieron que no se pudiera pensarlo ni imaginarlo detenido en un solo lugar, y así se supo después que Jesús Rasgado se encontraba en el pueblo de Juanita, en el estado de Veracruz, formando una orquesta más, vivía su plena juventud, idealista, soñador y de horizontes amplios en un mundo para él lleno de presagios. En ese rincón de ensueños, conoció a Juanita, una guapa joven norteña, esbelta, la novia ideal, de quien se enamoro perdidamente, fue un amor bueno, de exquisito vino que le embriago y le inspiró en toda su vida, son las quejas, el dolor o la alegría que se advierten en casi todas sus canciones.

Muchas de sus composiciones se conocen y otras están inéditas. Cuanto instrumento de música tuvo a su alcance, lo tocó haciendo que emitiera dulces melodías desde el pito de carrizo o de barro con tres agujeros, hasta el órgano o el piano pasaron por sus manos y genio musical. Llegó a escribir las notas en taquigrafía y fue admirado por todas las gentes que lo conocieron.

Después de su gira por el estado de Veracruz, se internó en la Sierra de Juárez, en nuestro estado de Oaxaca; estando en Zacatepec, tierra mixe conoció al salir don Luis Rodríguez, persona influyente de la región, en quien encontró protección y formó una banda de música de 60 elementos y otra en Guevea de Humboldt. La banda de música que organizó en San Juan Yautitlan, Mixe participó en un concurso que tuvo lugar en el parque central de la ciudad de Oaxaca, donde participaron además bandas de música de esta ciudad, de la ciudad México y de otros estados de la República: era entonces organizador de este concurso y Gobernador del Estado, el general don Vicente González, Jesús Rasgado, fue llamado por el C. Gobernador del estado, quien solícito le ofreció lo que quisiera como ayuda moral o económica, fue cuando Jesús Rasgado respondió: “Quiero más escuelas para la Sierra Mixe”.

Nuestro músico y poeta murió el día 8 de septiembre de 1948, en San Juan Guichicovi, estado de Oaxaca y sepultado en Santo Domingo de Guzmán Petapa.

Tomado de:

Diario Rotativo Tribuna de Oaxaca

Sábado, 09 de Mayo de 2009

****************

En esta lista se incluye solo la version original y no la que tiene fragmentos de las poesias "La Casada Infiel" de Federico Garcia Lorca y "Profesia" de Rafael de Leon.

Letra Original de Naila:

NAILA

En una noche de luna

Naila lloraba ante mi

Ella me hablaba con ternura

Puso en mis labios su dulzura

Yo le decia porque lloraba

Y ella me contesto asi

Ya me embriague con otro hombre

Ya no soy Naila para ti

Ya me embriague con otro hombre

Ya no soy Naila para ti

Naila, di porque me abandonas

Tonta, si bien sabes que te quiero

Vuelve a mi, ya no busques

Otros senderos

Te perdono, porque sin tu amor

Se me parte el corazón

Naila, di porque me abandonas

Tonta, si bien sabes que te quiero

Vuelve a mi, ya no busques

Otros senderos

Te perdono, porque sin tu amor

Se me parte el corazón

***************************

Jesus "Chu" Rasgado - Naila

01. Banda Filarmonica del CECAM (Tania Libertad)
02. Banda Mixe de Oaxaca
03. Carmina
04. Georgina Meneses
05. Hebert Rasgado
06. La Tregua
07. Lila Downs
08. Mario L¢pez
09. Martha Toledo
10. Natalia Cruz
11. Oporto y Salado en la tumba
12. Susana Harp
13. Trio Fantasia
14. Ferrina
15. Grand Concert
16. Perla Negra
17. Trio Montealban
18. Acústico Bacaanda
19. Banda filarmonica infantil Badu naxhi
20. Dueto Blanco Y Negro
21. Enasamble Laá
22. Junior Klan
23. Xaam B-ReM tlahui
24. Banda de musica de Temazcal

BANDA REGIONAL PRINCESA DONASHI - SONES ISTMEÑOS

2010-08-06T22:45:00.002-05:00

BANDA REGIONAL PRINCESA DONASHI - SONES ISTMEÑOS

01. CELOSA

02. LA ZANDUNGA

03. LA LLORONA
04. TANGUYU

05. TEHUANTEPEC

06. RIO GRANDE TEHUANTEPEC

Gracias a....

MARTIN CHACON... CANCIONES ZAPOTECAS DEL ISTMO

2010-08-05T22:39:00.001-05:00

MARTIN CHACON... CANCIONES ZAPOTECAS DEL ISTMO

Canciones zapotecas del Istmo
Canciones de la memoria de la vida de los zapotecos,
textos de Gabriel López Chiñas con música de Martín Chacón.

01. El zapoteco / 02. Mi abuela / 03. Enfermar de pena
04. Desfile de flores / 05. Muchachita consentida
06. Muchacha de mi pueblo / 07. Mi corazón / 08. El rapto
09. Van a la bendición

Cantarle a la vida

10. Oaxaca y sus regiones / 11. La Migueleña /
12. Pinotepa, el negro de la costa / 13. La Domingana
14. Tehuana / 15. Y tú qué has hecho
16. Cantarle a la vida / 17. La Petenera
18. Cómo empezar a cantar / 19. La Juchiteca / 20. Amigo Parra

Gracias a Musica Tradicional Mexicana

MUSICA DEL ISTMO DE TEHUANTEPEC

2010-08-05T07:52:00.004-05:00

Música del Istmo de Tehuantepec

01. Son del pez espada (Huaves de San Mateo del Mar)
02. La migueleña (Zoques de San Miguel Chimalapa)
03. Iguana Rajada (Zapotecos de Juchitán)
04. Son del angelito (Mixes de Río Pachiñí)
05. La Martiniana (Zapotecos de Juchitán)
06. Alcarabán (Zapotecos de Juchitán)
07. Son del angelito (Mixes de Río Pachiñí) vers 2
08. Danza de la culebra (Huaves de San Mateo del Mar)
09. Jarabe Pianito (Zapotecos de Juchitán)
10. Son de los negros (Huaves de San Mateo del Mar)

Gracias a Musica Tradicional Mexicana

SOY EL NEGRO DE LA COSTA... MUSICA Y POESIA AFROMESTIZA DE LA COSTA CHICA

2010-08-04T22:45:00.002-05:00

SOY EL NEGRO DE LA COSTA... MUSICA Y POESIA AFROMESTIZA DE LA COSTA CHICA

01. Arriba del cielo (Canción de arrullo)
02. La víbora (son de artesa, instrumental)
03. Coplas de amor y aborrecimiento (Recitadas)
04. Parabienes -Despedimento de angelito (Recitados)
05. Hurra cachuca y los enanos (Sones de la danza de los diablos)
06. Filadelfo Robles (Corrido)
07. Qué alegre soy (Huapango)
08. Los hermanos Quiñonez (Corrido)
09. Soy pescador (Chilena)
10. Arenita azul (Huapango)
11. Son con tarima (Instrumental)

Gracias a Musica Tradicional Mexicana

TRIO LOS TECOS... LA MARTINIANA

2010-08-04T22:28:00.000-05:00

TRIO LOS TECOS... LA MARTINIANA

01. LA LLORONA

02. ERES MI PROMESA

03. LA ULTIMA PALABRA

04. HASTA EL DELIRIO

05. FLOR ISTMEÑA

06. EL PRESENTIMIENTO

07. LA MARTINIANA

08. BRILLA EL SOL

09. BADUSH YAPA...ZO

10. PUNTO FINAL

11. VISURIQUI

12. POR TI

Gracias a ....

MARIMBA HERMANOS MORENO GARCIA... LA GUELAGUETZA

2010-08-02T20:03:00.000-05:00

MARIMBA HERMANOS MORENO GARCIA... LA GUELAGUETZA

01. LA MARTINIANA
02. DIOS NUNCA MUERE
03. LA TONALTECA
04. SARAPE OAXAQUEÑO
05. LA TORTOLITA
06. LA ULTIMA PALABRA
07. PINOTEPA NACIONAL
08. FLOR DE PIÑA
09. SONES DE BETAZA
10. GOLONDRINAS OAXAQUEÑAS

Gracias a Musica Tradicional Mexicana

MUSICA POPULAR OAXAQUEÑA EN TIEMPOS DEL ¡YA CAYO!

2010-07-18T21:58:00.001-05:00

LOS COMENTARIOS PUBLICADOS EN ESTA ENTRADA ASI COMO LA MUSICA DEL MISMO NO REPRESENTAN LA IDEOLOGIA DE ESTE BLOG. SOLO SE QUIERE DAR A CONOCER LA MUSICA OAXAQUEÑA DE ESOS DIAS.

MUSICA POPULAR OAXAQUEÑA EN TIEMPOS DEL ¡YA CAYO!

Esta recopilación de música popular corresponde a algunas de las producciones realizadas desde junio de 2006 en el contexto del movimiento social que exige la salida del gobernador Ulises Ruiz Ortiz.

Aunque no conocemos los nombres de todos los interpretes, agradecemos infinitamente su colaboración para la difusión de estos valiosos materiales que abarcan casi la totalidad de los géneros o estilos musicales.

Se incluye también varias piezas musicales de Andrés Contreras "El Juglar de los Caminos".

01. Resistencia Oaxaqueña
02. Un Angel
03. Mapache Mayor
04. Mujer de Mis Cantares
05. A las Barricadas en Primera Fila
06. Unete Pueblo
07. Vamos a Luchar
08. La Consulta Amañada
09. Son de la Barricada
10. GUajira Rebelde
11. Corrido de la Marcha
12. El Correlon
13. La Rata de Oaxaca
14. Corrido del 7 de Junio
15. Corrido Magisterial Popular
16. La Muerte de Jose

TLALOK GUERRERO... QUE ESPERAS?

2010-07-18T09:44:00.001-05:00

TLALOK GUERRERO - QUE ESPERAS?

01 - La llorona
02 - Sollozando
03 - La petenera
04 - Guie' chita naxhi
05 - Luz de farolito
06 - Rosa.mp3
07 - Azucena
08 - Si te pido
09 - Pobre corazón
10 - Tres segundos de tu boca
11 - Que esperas

Gracias a shineestiguidxi

LILA DOWNS Y LA MISTERIOSA EN PARIS... LIVE A FIP

2010-07-17T21:20:00.000-05:00

LILA DOWNS Y LA MISTERIOSA EN PARIS - LIVE A FIP

01. El Relampago
02. La Linea
03. La Martiniana
04. Cumbia Del Mole
05. Paloma Negra
06. Minimum Wage
07. Justicia
08. Yo Envidio El Viento
09. La Cucaracha
10. Los Pollos
11. Naila
12. Arenita Azul
13. La Iguana
14. La Llorona
15. Perro Negro

Gracias a ....

LILA DOWNS... LOTERIA CANTADA (Audio del DVD)

2010-07-17T00:11:00.000-05:00

LILA DOWNS - LOTERIA CANTADA

01. Intro dvd
02. El pescador
03. Dignificada
04. One blood
05. La cucaracha
06. Hanal weech
07. Naila
08. Mother Jones
09. La iguana
10. Malinche
11. La llorona
12. Paloma negra
13. Viborita [concierto callejero en Oaxaca]

Gracias a AlinaDurantex

COLECTIVO LA TREGUA... TROVA ZAPOTECA 1

2010-07-12T22:27:00.002-05:00

COLECTIVO LA TREGUA - TROVA ZAPOTECA 1

01 Ba'du Dxapa Huini Sicarú
02 Bele Crú
03 Guendanabani
04 Petrona de Neza
05 Gugu Huini
06 El Feo
07 Tangu Yu'
08 Gui'gu Bicu
09 Daguuya Xpiu'
10 Naela
11 Xcanda
12 Rosita
13 Pe'pe Ri'ni
14 Guie' Cheguigu
15 Sol De Alas Anchas
16 Guendariguite

Gracias a shineestiguidxi

TROVA ZAPOTECA... SABOR DE MUJER

2010-07-12T13:51:00.000-05:00

TROVA ZAPOTECA - SABOR DE MUJER

01. DOS HORAS
02. BELLA MUJER
03. MIA
04. RA BA ´HUINI
05. SABOR DE MUJER
06. MI TRISTEZA
07. ORGULLO
08. LA MISMA NOCHE
09. CUANDO ESTOY CONTIGO
10. NEGRITA LINDA
11. MI SOBERANA
12. REYNA

Gracias a Musica del Istmo

TITO OCTAVIO... FIESTA ISTMEÑA

2010-07-06T23:34:00.001-05:00

Portada Ilustrativa

TITO OCTAVIO - FIESTA ISTMEÑA

01. SON DEL OMBLIGO

02. PAULINA

03. LA PETRONA

04. LA PETENERA

05. LA TORTUGA

06. LA LLORONA

07. TANGU YU

08. LA IXHUATECA

09. LEONARDA

10. GORRION HERMOSO

11. LA ULTIMA PALABRA (GUENDANABANI)

12. FANDANGO TEHUANO

Gracias a shineestiguidxi

TLALOK GUERRERO... BAR EL MUNDO

2010-07-05T22:09:00.002-05:00

TLALOK GUERRERO - BAR EL MUNDO

Mortero (Arturo Marcial)
Hoy (Gloria Estefan)
Carta número uno (Ricardo Arjona)
Bejuco de amor (Saúl Martínez)
Quiero ser (Héctor Díaz)
Xumalí (Juan Salvador)
Flor de metal (Gustavo López)
Créeme (Vicente Feliú)
La tierra del olvido (Carlos Vives)
La historia que no fue (Lorenzo López)
El arado (Víctor Jara)

Gracias a lilina

SUSANA HARP... MI TIERRA VOL. II

2010-07-05T20:34:00.000-05:00

SUSANA HARP - MI TIERRA VOL. II

01. La Malagueña Curreña
02. Flores Mazatecas
03. Lindo Oaxaca
04. Ya Te Lo He Dicho
05. Llévame Oaxaqueña
06. Son Biigu
07. Dios Nunca Muere
08. Como Un Lunar
09. La Paulina
10. Son Huiini
11. Soliluna
12. Fantasía Sobre La Danza De La Pluma

Gracias a Bidxaa

MARIO LOPEZ... CANTARES, COPLAS Y UN FANDANGO

2010-07-04T21:34:00.000-05:00

MARIO LOPEZ - CANTARES, COPLAS Y UN FANDANGO

01. Fandango - Intro
02. Fandango
03. Nunca
04. La Petrona
05. Flores del Pasado
06. La Llorona
07. El Rosal Enfermo
08. Desdeñosa
09. Senos de Armiño
10. A Esos Ojos
11. Bejuco de Amor
12. La Petenera
13. Sombras
14. Beso Asesino
15. Paisanita
16. Luz de Luna
17. La Zandunga

MARIO LOPEZ... FIESTA ISTMEÑA

2010-07-04T21:08:00.002-05:00

, zMARIO

MARIO LOPEZ - FIESTA ISTMEÑA

01. La Mariana

02. Simuna

03. Pinotepa
04. La Migueleña

05. La Última Hora
06. Aurelia (cantada en zapoteco)
07. Angelina

08. Las dos Rosas

09. Rancho Gubiña
10. Tardecita

11. Los Ejes de mi Carreta

12. Sin un Reproche

Gracias a Musica Tradicional Mexicana

MUSICA Y MUSICOS OAXAQUEÑOS...

2010-06-20T00:51:00.003-05:00

Juárez no debió de morir

Primera llamada

EN LAS HISTORIAS y biografías sobre Benito Juárez (1806-1872) no existen referencias acerca de su gusto por la música; es más, la mayoría lo han convertido en estatua de bronce. El otro Juárez es poco conocido: el padre de familia, el esposo, aquel al que le gustaba jugar dominó y bailar, sí, leyó usted bien: bailar. Por otro lado, ¿de dónde habrá surgido esa historia de que el niño Benito, cuando pastoreaba a sus borreguitos al lado de la Laguna Encantada, tocaba su flauta de carrizo?

DE PORFIRIO DIAZ sabemos que fomentó la instrucción musical pública en Oaxaca, pero en la historia oficial nuestros personajes son solemnes, enuncian fases célebres, bueno, salvo presentes excepciones, con frases que son de "poca".

LA CONMEMORACION DEL bicentenario del Patricio es buen argumento para reconocer esa catedral que es la música oaxaqueña creada por los habitantes de ese estado, en el cual -dicen- cuando se levanta una piedra aparece un pintor, un músico o un político.

ESTA ES UNA breve crónica escrita en primera persona sobre las vivencias musicales, gastronómicas, etílicas, pero, sobre todo, amorosas.

HA SIDO LA mujer la que me llevó a ese Nuevo Mundo cuando fui a trabajar al dique seco de la Secretaría de Marina en Salina Cruz, para reparar buques de gran tonelaje. Por las calles del puerto transitaban mujeres de enagua larga, Sandungas que se deslizaban y cortaban el aire de manera inquietante.

EN ESAS TIERRAS, los cohetes anuncian igual una festividad, una calenda o un velorio. La curiosidad me llevaba al origen de esos estallidos, hasta que un día me encontré en un velorio. Al día siguiente me incorporé al cortejo fúnebre, tras el ataúd, balanceándose en los hombros de algunos hombres, venían como en tragedia griega las plañideras, los deudos, los amigos y la banda, todos rumbo al camposanto.

"YO ANDABA BUSCANDO la muerte cuando me encontré contigo. De ahí tengo el corazón en dos mitades partido. La una le teme a la muerte, a la otra le espanta el olvido"*, escribió el ahora feliz y tercamente centenario don Andrés Henestrosa.

EN ESOS CAMINOS se madura más temprano, las shuncas primero y los hombres tras ellas.Armado de valor, mis amigos me llevan a la K Z de Tehuantepec en busca de Saúl Martínez, para llevar mi primera serenata a una morena de ojos biches que venía del Espinal, región femeninamente peligrosa: "Quién tuviera miel de colmena en la boca, para poderte besar". Para después sufrir que mi Naila con su ritmo de hamaca, así, suavemente, me abandonaba, tal como predijo el Chuy Rasgado.

Armados nuevamente, pero esta vez con cervezas heladas y mezcal casero, llegamos a La Ventosa, que no cesa de hacerle honor a su nombre. "Si comes totopos con frijoles y camarón de las salinas, nunca te vas a poder ir de aquí", me sentenció Doña Victoria. Cuánta verdad.

ENCARRILADO YA, ASISTO a una vela con tres mayordomas, en la que los dólares de oro refulgían en largas cadenas sobre los pechos de las tehuanas del hondo mar. Bandas por aquí y acullá, que sorprendieron a unos oídos que no esperaban el estallido de un caos perfectamente organizado y una euforia hasta entonces desconocidas.

Segunda llamada

AÑOS DESPUES ASISTO con una pelirroja de radiante cabellera, que dejó su impronta en dos bellas hijas, al Lunes del Cerro, ahora conocido como Guelaguetza (te doy, me das) y en una sola y ardiente mañana, aderezada con mezcal de pechuga, vemos sorprendidos los bailes de las ocho regiones.

DESFILARON ANTE NOSOTROS los sones del Istmo, los bailes de la región de Tuxtepec, los jarabes de la Mixteca y de la Sierra de Juárez, de La Cañada, los jarabes de betaza de los Mixes, chilenas de la Costa Chica y la imperial Danza de la pluma de los Valles Centrales.

DE REGRESO A esta ciudad-capital y en el aprendizaje en esos salones de prosapia, el Cocol y el Califas, intento bailar ese contenido y cachondo baile llamado danzón. Allí, en esos pisos, llevado por las manos y caderas expertas de matronas urbanas, bailo el cubano-mexicano Juárez y el danzón de danzones: Nereidas, de Amador Pérez Dimas, oriundo del Reino de Zaachila.

Y PARA TODOS esos millones de mexicanos que alguna vez hemos estado lejos del cielo, bajo el cual nacimos, surge la nostalgia en ese blusesote que es la Canción mixteca, de José López Alavés, compositor decimonónico, al igual, que aquel que tenía que nacer y vivir lo que vivió: Macedonio Alcalá, para poder escribir el himno regional: Dios nunca muere (me levanto de mi silla), y recreo esa historia que cuenta que las primeras notas de ese vals inmortal fueron escritas en la pared encalada a falta de hojas pautadas.

EL AMOR, UNA vez más, me convoca a la Antigua Antequera, a la boda en la que el que escribe era el pretenso, con novia de huipil de hilos de oro y el resplandor agitados por los aires de la Banda del Barrio de los 7 Príncipes, allá en San Felipe del Agua, con todo y mediuxga y al ritmo de las marimbas; nuestra real dádiva fueron los dos hijos que procreamos.

Tercera llamada

POCOS SABEN DEL tesoro mundial de órganos históricos que durante tres siglos se construyeron por toda la geografía oaxaqueña (1680-1900). Manos de artesanos indígenas copiaron los órganos barrocos españoles. El Instituto Oaxaqueño de Organos Históricos ha localizado cerca de 68 y ha restaurado siete, los cuales están en uso.

ESCUCHAR LAS PARTITURAS de Matías de los Reyes, extraordinario compositor y organista zapoteco, que forma parte de esa pléyade de músicos del glorioso barroco mexicano, en el órgano de la iglesia de Tlacochahuaya, es otra experiencia que nadie debe perderse.

FRENTE A LA colorida portada de Santa Ana Zegache, en un recorrido acompañado por Rodolfo Morales, que patrocinó la restauración de esta iglesia, tuve un esperado encuentro con una mujer que lleva el nombre de la patrona de los músicos, a la que alivié con un poco de lodo la picadura de una hormiga y que, desde entonces, compartimos ese patrimonio de la humanidad: la cocina oaxaqueña.

LA MUSICA DE bandas está presente en todos los ámbitos de la vida de los oaxaqueños, en toda festividad religiosa o cívica, bodas, bautizos o funerales. De la vida a la muerte. En las velas del santo patrón, las bandas preceden el paso de los pendones; esas bandas, que se forman en las postrimerías del siglo XIX, interpretan la música llegada de Europa al estilo y semejanza de sus oídos ancestrales.

LO ANTERIOR ME lleva a una de las más bellas experiencias de vida que he tenido. En compañía de tres artistas, del canto tradicional, del jazz y de la música barroca: Susana Harp, Héctor Infanzón y Horacio Franco, respectivamente, nos remontamos a las alturas, allí donde ningún conquistador posó su planta: Santa María Tlahuiltoltepec, en la Sierra Mixe, lugar de frío y de música. Era el fin de cursos del Centro de Capacitación Musical y Desarrollo de la Cultura Mixe, que ha formado una banda integrada por niños y jovencitos de esa región.

ESCUCHAR EN ESAS alturas a estos prodigios infantiles me llevó a un cielo tangible, de campesinos de huaraches y refajos, que conservan maravillosamente una tradición milenaria, por eso hacen lo que hacen y -sobre todo- cómo lo hacen, no hay más.

FALTAN DECENAS Y me angustio; de Alvaro Carrillo, que sabrá Dios dónde andaba de andariego por Pinotepa. De ese cúmulo de talentos jóvenes, que en el presente llevan la música de sus ancestros más allá de donde la encontraron: Lila Downs, Susana Harp y Georgina Meneses. Trovadores y compositores como el clan de Los López de Juchitán: Mario, Gustavo y el Guajiro. Grupos de jazz como el Nunduva Yaa, Ana Díaz. Oxama y varios más.

BAJO LOS CENTENARIOS laureles del zócalo que dan cobijo todos los domingos a la Banda del Estado, me regreso en el tiempo y me imagino a ese pequeño niño rubio que todos los domingos asistía en su triciclo a escuchar a esa agrupación. Años después el director Amador Pérez le concede, en un acto premonitorio, el derecho de dirigir la banda; la intuición no falló: el niño se llamaba Eduardo Mata (1942-1995).

RECOMENDACIONES: COMPREN PARA sus hijos el libro Juárez con la República bajo el brazo, de Ediciones Tecolote, cuya autora, Claudia Burr, ganó el Premio García Cubas para el mejor libro de historia infantil 2005, y también los cidís: Sones de tierra y nube, con la Banda del CECAM de Santa María Tlahuiltoltepec, y Con todo el corazón, de Georgina Meneses con la Banda Filarmónica de Santiago Zacatepec Mixe.

* Fragmento de la Ixhuateca con letra de Andrés Henestrosa

Tomado de La Jornada - Raul de la Rosa - 11 de abril de 2006